MCU شخصیت هایی را از لحاظ جسمی ، بسیار… غیرممکن تر از سایر فیلم ها شامل می کند. به همین ترتیب ، شخصیت هایی وجود دارند که به آنها نیاز دارید بیش از یک نفر برای بازی همزمان داشته باشید. چنین جانوری موشک ضد اجتماعی است که توسط دو فیلم اول Guardians of the Galaxy ساخته شده است.
اکثر مردم از Rocket به عنوان محصول بازیگری بردلی کوپر فکر می کنند و در حالی که کوپر صدای موشک است ، تقریباً در هر راه دیگری به غیر از خود ارائه دهنده CGI ، اعتباری به شان گون می رود. در طول جلسه فیس بوک زنده در سال 2017 ، جیمز گان ، نویسنده / کارگردان Guardians با این تصور غلط مبنی بر اینکه برادرش محرمانه Rocket است ، برخورد کرد. جیمز گفت: "شان گون ایستاده نیست." "او یک بازیگر مرجع حرکت است. این بدان معنی است که ما فیلم هایی را که شان انجام می دهد راکتی را انجام می دهد فیلمبرداری می کنیم . من متوقف نمی شویم تا اینکه عملکرد را به درستی انجام دهیم."
برادران گان در گفتگو با EW در سال 2018 گفتند بسیاری از آنچه شان را برای نقش عالی می کند ، انعطاف پذیری وی است. جیمز داستانی راجع به برادرش در سن 12 سالگی گفت ، "خود را از طریق سیم آویز بدون خم شدن آن جا داد" ، شان تأیید كرد كه ارتباط زیادی با اینكه چرا می تواند موشك بازی كند ، دارد. شان گون گفت: "می توانم بدون هیچ مشکلی صاف کنم و حتی راه بروم." "من فکر نمی کنم که بسیاری از بازیگران دیگر بتوانند بخش فیزیکی آن را انجام دهند."
گروت - وین دیزل ، کریستیان گودولسکی و اساتید تری
تصویر تقسیم شده از وین دیزل و دفتر اسناد رسمی تری
او فقط تا به حال سه کلمه صحبت می کند ، اما برای کار کردن یک تیم طول می کشد. احتمالاً بیشتر ما می دانیم Guardians of the Galaxy's Groot توسط بازیگر وین دیزل ابراز شده است. اما شاید شما نمی دانید که او تنها بازیگری نیست که معروف ترین درخت مارول را زنده می کند.
در سال 2014 Guardian of the Galaxy ، بازیگر لهستانی Krystian Godlewski بازیگر ارجاع دهنده حرکت برای Groot بود که در هنگام فیلمبرداری از کت و شلوار ضبط حرکت و یک کلاه بزرگ Groot استفاده کرد. در سال Avengers: Infinity War و پیگیریهای Avengers: Endgame ، تری نوتاری در سال ۲۰۱۸ نقش Groot را بر عهده گرفت و وظیفه مضاعف را به عنوان Beathoth Cul Obsidian با اندازه هالک به عهده گرفت.
به هر حال ، وین دیزل از شما می خواهد بدانید که تقریباً به راحتی فکر نمی کنید صدای گروت باشد. مطمئناً این امر برای دیزل بسیار دشوار خواهد بود که خطوط خود را فراموش کند ، اما چالشی وجود دارد که ممکن است در پرداختن به نقش در نظر نگیرید. دیزل به توتال فیلم گفت (از طریق CinemaBlend) مردم ممکن است به محدودیت های ذاتی در بازی Groot فکر نکنند. وی گفت كه وی فیلم نامه ای پنهانی را در اختیار دارد كه تمام گفت و گوهای واقعی گرو را دارد - یعنی آنچه كه گرو می گوید - "اما گرفتن این همه تنها راهی است كه می توانم بگویم" من گروت "هستم."
ما نمی دانیم که هودور با او همدردی زیادی خواهد کرد ، اگر چه شاید بقیه ما باید دو بار در مورد آسان کردن کار خود فکر کنیم.
توصیه شده
بعدی
بازیگرانی که از نقشهای عظیم مارول خودداری کردند
براندل استال برای Looper
توسط نولان مور
فرود نقش در یک فیلم مارول به معنای ستارگی بالقوه برای بازیگران تازه وارد ، محبوبیت جدید برای پیراهن های قدیمی ، و چک چربی برای هر کسی که مایل به تهیه یک کت و شلوار فلزی جالب است. اما علیرغم تأثیر مارول در تجارت فیلمهای مدرن ، همه بازیگرها علاقه ندارند ماسک بزنند و با ارتش بیگانه جنگ کنند. در حقیقت ، وقتی مارول به دنبال افراد مشهور در این لیست رفت ، همه آنها گفتند نه تشکر.
بیایید با راسل کرو شروع کنیم که فرصت بازی ولورین را در مردان X اصلی را رد کرد. در مصاحبه ای با دسترسی به هالیوود ، كرو توضیح داد: "من فقط كاری را انجام داده ام كه توتم حیوانات آن گرگ بود ، آن شخص مكس در گلادیاتور بود. بنابراین من نمی خواهم دوباره با گرگ در ارتباط باشم." كرو در ادامه استدلال خود را روشن كرد ، و توضيح داد كه مردان ايكس "كاريكاتور است ، و من واقعاً در آن موارد نيستم". خوشبختانه برای طرفداران ابرقهرمانان در همه جا ، او برایان سینگر توصیه کرد که با هاو جکمن ، که قبلاً برای این قسمت استماع کرده بود ، به هیو جکمن بروید. در اینجا کمی جادوی فتوشاپ وجود دارد که به شما کمک می کند تصور کنید که اگر سرنوشت به شکلی متفاوت به نظر می رسید ممکن است کرو به نظر برسد.
داگری اسکات
گتی ایماژ
این روزها ، فیلم های مارول تقریبا تضمین شده است که تعداد زیادی را در گیشه به ارمغان بیاورند ، اما همیشه اینطور نبود. مردم به فیلم The Punisher یا کاپیتان آمریکا در سال 1989 اهمیتی نمی دادند ، و همه موافقند هوارد اردک یکی از بدترین فیلم هایی است که تاکنون ساخته شده است. خوشبختانه وقتی X-Men آن را روی پرده سینما گذاشت ، همه چیز برای مارول تغییر کرد.
به کارگردانی برایان سینگر ، X-Men با استقبال خوب مخاطبان و منتقدین روبرو شد و به عنوان فیلمی که باعث به وجود آمدن دوران مدرن فیلمهای ابرقهرمانی شد ، اعتبار دارد. نقش ولورین همچنین هوو جکمن را از یک مجری صحنه به یک لیستگر A هالیوود تبدیل کرد. اما به گفته این بازیگر ، این شانس خالص بود که او این مقام را در وهله اول بدست آورد.
در ابتدا ، داگری اسکات مردی بود که برای مجموعه ای از پنجه های آدامانتیم بود ، اما یک دردسر جزئی در برنامه ها وجود داشت. این بازیگر اسکاتلندی در حال بازی کردن شرور در Mission: Impossible II بود و متأسفانه برای اسکات ، تولید بیش از پیش برنامه ریزی کرد و او را مجبور به کنار کشیدن از تلنگر ابرقهرمان آینده کرد.
مت دیمون
گتی ایماژ
کشش هشت ساله بین X-Men و Iron Man یک دوره جالب در تاریخ Marvel بودري در حالی که برخی از فیلم های آنها مورد تحسین منتقدین قرار گرفتند - مانند X2: X-Men United و Spider-Man 2 که راجر ابرت از بهترین فیلم های ابرقهرمانان از سوپرمن سال 1978 نام برد - در مورد 2003 نیز وجود داشته است. Daredevil. در حالی که تلنگر بن افلک از نظر مالی خوب عمل کرد ، منتقدین آن را از هم جدا کردند. افلک وقتی در مورد این فیلم در سال 2016 پرسید ، پاسخ داد: "من از Daredevil خیلی متنفرم."
با این حال ، اگر بهترین دوست او ابتدا نقش را قبول کرده بود ، می توانست از آن شرمندگی صرفه جویی کند. همانطور که معلوم است ، به مت دیمون بخشی از Daredevil پیشنهاد شد ، و این یک معامله بسیار وسوسه انگیز بود. دیمون و افلک از بچه های هوادار Daredevil بودند که دیمون مت ماردوک را به عنوان "ابرقهرمان محبوب ما" توصیف کرد. اما وقتی ستاره فیلم به این پروژه نزدیک شد ، او تحت تأثیر فیلمنامه یا آشنایی کافی با کارگردان (مارک استیون جانسون) قرار نگرفت.
دیمون توضیح داد: "من فقط سعی کردم احساسات خود را از آن جدا کنم." ، آفلک "بیشتر یک فرد عاطفی" بود و نمی توان گفت نه. البته ، افلک به پشیمانی از این تصمیم رسیده است ، اما شکست Daredevil او را الهام بخش کرد تا فیلم ابرقهرمانی بعدی خود "درست" را بدست آورد. به همین دلیل است که او نقش Caped Crusader را در Batman v Superman: Dawn of Justice بر عهده گرفت. و در حالی که این فیلم مورد انتقاد منتقدین قرار گرفت ، عملکرد افلک ستایش نسبتاً خوبی را به دست آورد. امیدوارم فیلم انفرادی آینده او بتمن روزهای Daredevil را برای استراحت قرار دهد.
در مورد دیمون ، او اعتراف كرد كه اگر كریستوفر نولان فیلم را كارگردانی كند ، مایل است عینك مت مردوك را اهدا كند. البته ، نولان با DC Universe کاملاً در هم تنیده است ، بنابراین احتمالاً باریک بودن دیمون تاکنون از Hell's Kitchen دفاع خواهد کرد ، به خصوص که چارلی کاکس در حال حاضر چنین کار عالی را در سریال Daredevil نتفلیکس انجام داده است.
کوینتون 'داد و بیداد' جکسون
مدت ها قبل از ظهور ور مک گرگور یا روندا روسی در صحنه حاضر شد ، کوینتون "داد و بیداد" جکسون یکی از بزرگترین ستاره های جهان MMA بود. جکسون پس از پیروزی در یک پایگاه هوادار خشمگین در سازمان ژاپنی به نام پراید ، راهی UFC شد و در آن جا چاک لیدل را شکست داد تا قهرمان سبک وزن شود. و با تمام آن شهرت ورزشی از هالیوود پیشنهادهایی ارائه داد. در سال 2010 ، جکسون بخشی از B.A. بارا در A-Team.
با این حال ، فقط یک سال قبل ، این جنگنده بخشی از X-Men Origins: Wolverine را خاموش کرده بود. فیلمسازان امیدوار بودند که Rampage بخشی از جان وریت را بازی کند که یک باشگاه بوکسور است و یک باشگاه بوکس را اداره می کند و سرانجام در مقابل آنتاگونیست فیلم Sabretooth قرار می گیرد. متأسفانه ، زمان آماده شدن برای دوره بعدی ، جکسون نتوانست از پس انداز خود برآید. به گفته وی ، "شما نمی توانید برای مبارزه و آموزش فیلم بکشید. تمرکز شما باید روی این نبرد باشد."
از آنجا که جکسون در دسترس نبود ، بخشی از جان وریت به will.i.am رفت. اما آیا جکسون تصمیم درستی گرفت؟ خوب ، این فیلم در گیشه خوب عمل کرد ، اما به طور کلی بدترین فیلم های X-Men محسوب می شود ، با نمره Rotten Tom گوگل 38 درصد. بنابراین شاید جکسون تصمیم عاقلانه ای بگیرد ، اما پس از آن ، این همه به این بستگی دارد که او در جنگ خود چطور فرار کرده است. طبق گفته نیوزلند هرالد ، فیلمبرداری برای این فیلم در اوایل سال 2008 در حال انجام بود ، كه احتمالاً به این معنی است كه جكسون برای مسابقه خود مقابل فارست گریفین تمرین می كرد.
این یک فکر بسیار دلهره آور است ، بنابراین فرض کنید که او در واقع برای دومین مبارزه خود در سال 2008 تمرین می کرد ، اتفاقی که با خاتمه دادن وی جنگنده رقیب Wanderlei Silva به سرما خورد.
جیانکارلو اسپوزیتو
گتی ایماژ
به مدت 30 سال ، Giancarlo Esposito کم ارزش ترین بازیگر در تجارت نمایش بود. این مرد در «آیا کار درست و تازه» اجراهای ستاره ای را انجام داد. او در نقش های كوتاهی اما به یادماندنی در فیلم The Usual Suspects و Malcolm X ظاهر شد. او تقریباً در هر نمایش تلویزیونی ، از Law & Order تا خیابان Sesame ، تقریباً در هر نمایش تلویزیونی كار كرد. اما شکست بزرگ اسپوزیتو در Breaking Bad رخ داد ، جایی که او تماشاگران را به عنوان سردترین و محاسبه گرترین پادشاه روی این سیاره به وحشت انداخت: Gustavo Fring.
Esposito از زمان روبرو شدن با والتر وایت ، کمی در ژانر ابرقهرمانان فرو رفته است و در فیلم های دی سی مانند پسر بتمن کارهای صوتی ارائه می دهد. اما در سال 2016 ، این بازیگر آن را کریستال (مت) روشن کرد که می خواست تکه ای از پای مارول را بخواهد. اسپوزیتو به Comicbook.com گفت: "من آن بچه ها را در مارول دوست دارم." "ما در تلاش بوده ایم تا بفهمیم چگونه می توان در مورد چیزی همکاری کرد." و این دوست داشتنی هر دو راه را پشت سر می گذارد ، زیرا به عنوان اسپوزیتو در یک برنامه تلویزیونی ناشناخته نقشی ارائه شد.
Bler Marnell از The Nerdist تئوریزه می کند Esposito به نقش Dominic Fortune در برنامه ABC ، مارول بیشتر تحت تعقیب ارائه شد. (نمایش هرگز آن را پخش نکرد.) اما واقعاً ، هیچ کس به طور یقین نمی داند اسپوزیتو چه چیزی ارائه شده است. می توانست بخشی از Daredevil یا Luke Cage باشد ، اما اسپوزیتو اهمیتی نداد. همانطور که توضیح داد: "آنها برای بخش تلویزیونی خود چیزی به من آمدند ، پس فهمیدم که اگر چنین کاری را انجام دهم ، هرگز نمی توانستم این شخصیت را در بخش فیلم داشته باشم."
به نظر می رسد اسپوزیتو ترجیح می دهد با تونی استارک و استیو راجرز نسبت به مت ماردوک و جسیکا جانes پس از همه ، این است که در آن سهام بزرگ است. به علاوه ، چه کسی نمی خواهد با انتقام جویان (یا جنگ با) جنگ کند؟
جوزف گوردون-لویت
گتی ایماژ
با گذشت سالها ، زمزمه‌های زیادی درباره جوزف گوردون-لویت و جهان سینمایی مارول به گوش رسیده است. برخی ادعا کرده اند که این بازیگر برای هر دو Doctor Strange و Ant-Man در نظر گرفته شده است ، اگرچه گوردون لویت این شایعات را تکذیب کرد. گوردون لویت توضیح داد: "من درباره پروژه های آینده ام بسیار صحبت می کنم ، بنابراین اگر شما نشنیده اید که در مورد آن صحبت کنم ، این بدان معنی است که این چیزی نیست جز یک شایعه." با این وجود ، طبق گفته Deadline ، این بازیگر جوان برای بازی در نقش پیتر کوئل ، a.k.a. Star-Lord ، دریایی فضایی خروس در Guardians of Galaxy بود.
نامهایی مثل جوئل ادگերտون و ادی ردمیاین نیز ظاهراً برای ضدقهرمان ضد تیره و تیز در نظر گرفته شده بودند ، اما اگر قرار است به جادوگران تجاری اعتقاد داشته باشید ، گوردون لویت به طرز باورنکردنی نزدیک به اشتراک گذاری صفحه با یک درخت صحبت و را عصبانی بود. به گفته Uproxx ، او بخشی از بازی را برای بازی در نقش شخصیت جانی در شهر سین شهر رابرت رودریگز: یک بازی برای بازی برای کشتن را رد کرد. اما در حالی که گوردون-لویت هرگز در مورد صحت این ادعاها اظهار نظری نکرده است ، یک بازیگر وجود دارد که اعتراف کرده است که نقش ستاره لرد را قبول کند . یک پسر به نام کریس پرات.
به گفته پرات ، او در واقع بیش از حد ترسیده بود که بخشی از پیتر کوئل را امتحان کند. همانطور که ستاره کمدین تبدیل شده به اقدام ، توضیح داد ، او برای G.I امتحان کرده بود. سالها قبل از جو ، و جلسه استماع دقیقاً از بین نرفت. پرت گفت: "من به آنجا رفتم و در نیمه راه دیدم که چشمان کارگردان فقط لبه دار است." از این گذشته ، پرات "کمی سنگین" و "از فرم" خارج بود و نگران بود که وی ممکن است همان پاسخ جیمز گون و شرکت را دریافت کند. اما پس از خاموش کردن این نقش ، پرات تغییر قلب داد ، به همین ترتیب کار خود را با موفقیت در کار خود آغاز کرد و یک حق رای دادن جدید Marvel را به دست آورد.
اولیویا مان
گتی ایماژ
هنگامی که Deadpool در اوایل سال 2016 به سینماها رسید ، فیلمبرداران فیلم شوخ طبعی و شوخی خونین فیلم را به وحشت انداختند. این فیلم به سرعت بیش از 780 میلیون دلار درآمد کسب کرد ، و این فیلم را به فیلم برتر با ارزش R در همه زمان ها بدست آورد و 84 درصد از آن را در Rotten گوجه فرنگی به دست آورد.
X-Men: از طرف دیگر آخرالزمان چندان موفق نبود. این تیم ابرقهرمانی PG-13 تقریباً 540 میلیون دلار درآمد کسب کرد و با انتقاد منتج شد و 48 درصد از سالن های گوجه فرنگی را از دست داد. Grants، X-Men: آخرالزمانی با ضربات سختی روبرو شد ، اما هیچکدام از این آمارها دقیقاً مربوط به اولیویا مون نبود.
می بینید ، قبل از ثبت نام برای بازی در نقش Psylocke در فیلم برایان سینگر ، مون برای اولین بار به نقش ونسا کارلیزل ، دوست دختر "ترسناک" Deadpool پیشنهاد شد. اما وقتی به فرصتی برای بازیگری در کنار رایان رینولدز نزدیک شد ، مون به نفع بازی جهش دهنده اسپندرکس-کلاد ، این بخش را کم کرد. هنگامی که از او پرسیده شد چرا ، مون گفت که او علاقه ای به بازی دختر پیشکسوت ندارد. او نمی خواست "آب نبات چشم" باشد. درعوض ، او می خواست شخصیتی با "توانایی های قدرتمند" و مهارت های جنگ شدید باشد. خلاصه اینکه ، او می خواست قهرمان را بکشد ، نه او را ببوسد.
هنگامی که مون با اسکار اسحاق و مایکل فاسندر هماهنگ شد ، نقش کارلیز به مورنا باکارین رفت. برخلاف مون ، او ادعا كرد كه این شخصیت به مراتب بیشتر از "مضراب پریشانی" است ، و منتقدان بسیاری با ارزیابی او موافق بودند. اما دیگران با بازیگر آخرالزمان کنار رفتند و ونسا را فردی توصیف کردند که "کمتر به یک شخصیت در فیلم شبیه بود و بیشتر به یک سمبل". بنابراین ، در حالی که X-Men شکست خورد و در حالی که Deadpool موفق شد ، شکست خورد ، امیدوارم Munn بتواند کمی از غرور و افتخار سینمای خود غرق شود.
Marvel Studios با پیوند دادن داستانهای بیش از نیمی از فرانشیزهای مختلف به یک روایت بزرگتر ، تاریخ سینما را رقم زد. آیا همیشه عالی بوده است؟ آیا هیچگونه ناسازگاری وجود نداشته است؟ نه و نه ، اما با توجه به اینکه MCU بیش از یک دهه وجود داشته و بیش از 20 فیلم را شامل می شود ، انسجام و قوام روایت بسیار چشمگیر است.
یکی از چالش هایی که فیلمسازان باید با آن روبرو شوند که سازندگان کتاب های کمیک از آن صرفه جویی شده اند ، چالش حفظ استعداد مداوم است. از این گذشته ، اگر مرحوم استن لی یا سردبیر بعدی آن را می خواست كه كاپیتان آمریكا را در یك مقاله Doctor Strange مهمان ستاره كند ، آنها فقط تیم خلاق Doctor Strange را شامل می شدند كه شامل Captain America باشد. اگر Marvel Studios بخواهد Cap را در یک فیلم Doctor Strange نشان دهد ، آنها باید اطمینان حاصل کنند که کریس اوانز موافق است ، که با برنامه وی کار می کند ، آنها باید به مذاکره در مورد پول بپردازند ، آنها باید حتماً اطمینان حاصل کنند که بندیکت کامبربچ نیست. یک مرد پیشرو دیگر که در زمین بازی خود ، و غیره به راه افتاده است ، اشتباه را مالیده است.
بنابراین در بعضی موارد بازیگران مجبور به تعویض شدند. برخی از بازیگران پیشرو بودند ، برخی تغییرات کمتر قابل توجه بودند و بعضی دیگر تغییر کردند زیرا ظاهر اولیه شخصیت ها چهره آنها را نشان نمی داد. و بعضی از شخصیت ها همیشه ، به ضرورت ، توسط بیش از یک بازیگر بازی شده اند. برای دانستن اینکه در مورد چه چیزی صحبت می کنیم ، در اینجا نگاهی به شخصیت های MCU می پردازیم که توسط بیش از یک بازیگر انجام شده است.
بروس بانر / The Hulk - اد نورتون و مارك روفالو
تصویر تقسیم نورتون و روفالو که هر کدام بروس بنر را بازی می کنند
در سال 2008 اد نورتون به عنوان بروس بانر در فیلم The Incredible Hulk بازی کرد. چهار سال بعد ، انتقامجویان شاهد بازگشت بروس بانر و سبز رنگ او ، اما با جایگزینی مارك روفالو نورتون بود.
در بیانیه رسمی سال 2010 ، مارول ادعا کرد این انتخاب استودیوی عدم بازگشت نورتون است. این استودیو گفته است كه بازیگری را می خواهد كه "مظهر خلاقیت و روحیه مشاركت سایر بازیگران با استعداد ما" باشد. به نظر می رسد که این اظهار نظر به دلیل عدم پذیرش نورتون از انجام تور مطبوعاتی برای باور نکردنی هالک پس از قطع بازنویسی فیلمنامه او در این فیلم برای اکران تئاتر بود. چهار سال بعد ، با صحبت کردن با NPR (از طریق THR) ، نورتون تصریح كرد كه انتخاب او برای بازگشت نیست ، و گفت كه "تنوع بیشتری می خواهد" در كارهای خود.
به گفته مارك روفالو ، اعلامیه ای كه وی برای حضور در این نقش قدم می گذارد ، کمی ناخوشایند بود. وی با بیان اینکه در نمایشگاه گراهام نورتون برگزار شد ، گفت که رابرت داونی جونیور او را در طنز سال 2010 سان دیگو به عنوان "بازخوانی نقش" بروس بانر معرفی کرد و باعث شد تا جمعیت باور کنند که قصد دارند اد نورتون را ببینند. او همچنین گفت که ما مدت ها بعد از انجام این کار بازیگری را یاد نگرفتیم. روفالو شب قبل از ظاهر كمیك كون گفت كه مأمور وی به وی گفت: صبح روز بعد پنجره خود را بیرون بیاندازید: "اگر یك ماشین آنجا باشد ، قسمت را گرفتید. اگر وجود ندارد ، فقط به رختخواب بروید." خوشبختانه ، روفالو به خواب نرفت.
جیمز رودز / ماشین جنگ - ترنس هوارد و دون چادل
تصویر تقسیم شده از ترنس هوارد به عنوان رودی در مرد آهنین و دون چادل به عنوان رودس در مرد آهنی 2
جیمز رودز - پس از بازی ترنس هوارد - به نسخه اولیه ناتمام لباس مرد آهنین در اتاق کار تونی استارک نگاه می کند و می گوید: "دفعه بعد ، عزیزم." متأسفانه وقتی دفعه بعدی برای رودی آمد ، برای هوارد منظور این نبود.
هوارد از ناامیدی خود با مارول و همبازی روبرت داونی ، جونیور ، نسبت به آنچه اتفاق افتاده بود خجالتی نبود. هاوارد در یک اپیزود در سال 2013 از Watch What Happens Live گفت كه در ابتدا با مارول قرارداد سه تصویر را امضا كرد ، اما برای Iron Man 2 این استودیو می خواست مجدداً یك رای دهد و به بازیگر یك هشتم از آنچه در ابتدا وعده داده شده بود بپرداخت. او همچنین گفت که او داونی را برای پشتیبانی و راهنمایی فراخوانده است ، اما دلالت بر این دارد که بازیگر از او دوری می کند. با این وجود پس از سالها عصبانیت ، هوارد و داونی حصارها را اصلاح کردند. در سال 2017 هوارد گفت که او و داونی دوباره دوست هستند زیرا "ما تازه فهمیدیم که زندگی خیلی کوتاه است".
صحبت از زمان کوتاه بودن ، دون چادل طولی نکشید که تصمیم به جایگزینی هوارد گرفت. در سال 2019 ، چادل به Variety گفت که رئیس دونئی و مارول استودیو ، کوین فیگ ، او را در حالی که در جشن تولد دخترش بود به او زنگ زدند تا نقش جیمز رودز را به او پیشنهاد دهند و او یک ساعت فرصت برای تصمیم گیری دارد. چادل به مارك مالكین Variety گفت: "من گفتم ،" خوب ، من در جشن تولد دخترم هستم. " آنها گفتند ، "اوه ، دو ساعت طول بکشد."
هوارد استارک - جرالد سندرز ، دومینیک کوپر و جان اسلاتری
تصویر تقسیم دومینیک کوپر در نقش هاوارد استارک و جان اسلاتری در نقش هاوارد استارک
اگر متوجه شده اید که هوادار پدر تونی استارک بسیار متفاوت از فیلم به فیلم متفاوت است ، نگران نباشید - این نشانه ای نیست که شما نیاز به ملاقات با مدرک گوش و حلق و بینی خود دارید. پدر مرد آهنین توسط نه یک ، دو نفر بلکه سه بازیگر متفاوت به تصویر کشیده شده است.
ما برای اولین بار هوارد استارک را در عکسی به عنوان بخشی از نمایش جایزه پسرش در اوایل سال Iron Iron در سال 2008 می بینیم ، جایی که وی توسط جرالد سندرز بازی می کند. بut در سال 2010 در مرد آهنین 2 ، در فیلم فیلم در نقد و بررسی تونی برای کشف چگونگی درمان خود از مسمومیت پالادیوم ، هاوارد استارک توسط جان اسلاتر ، بهتر شناخته شده به عنوان مرد تبلیغاتی راجر استرلینگ در مردان Mad AMC بازی می شود. این شخصیت در فیلم Captain America: The First Avenger با بازی دومنیک کوپر به عنوان مخترع جوانی که به واقعیت تبدیل شدن کاپیتان آمریکا کمک می کند ، زمان نمایش فیلم بیشتر می شود.
در حالی که سندرز به عنوان هوارد استارک ظاهر نشده است ، در مورد کوپر و اسلاتریت این ویژگی منحصر به فرد است - برخلاف بسیاری از شخصیت های MCU که توسط بیش از یک بازیگر بازی شده است - هیچکدام دیگری را جایگزین آن نکرده است. Slattery در ادامه به ایفای نقش هوارد استارک در فیلم Ant-Man 2015 ، Captain America: 2016 ، War War و Avengers 2019: Endgame پرداخت. در همان زمان ، کوپر هرگز نقش را ترک نکرده است. او در سریال های تلویزیونی Agent Carter مارول بازی استارک داشت و قرار است در فیلم آینده Disney + چه بگویم اگر . دوباره بازی کند
فندرال - جاش دالاس و زاخاری لوی
تصویر تقسیم شده از جوش دالاس به عنوان فندرال و زاخاری لوی به عنوان فندرال
swandbuckling Fandral of Asgard's Warriors Three در شخصیت Thor 2010 که برخی از هواداران در حال تماشای فیلم Thor: 2013: The World Dark بودند ، حتی جزئی از شخصیتهای بازیگر متفاوت را مشاهده نکردند ، شخصیت كوچكی داشت. متأسفانه ، به همان اندازه سرگرم کننده بودن که جزء Asgard بوده است ، دنیای خیالی متفاوت ، Fandral اصلی را از زادگاه Thor دور کرد.
جاش دالاس در ثور نقش فندرال را بازی می کند ، اما شرایط باعث شد او از ادامه بازی کنار بیاید. با شروع سالی که ثور در سالن های تئاتر ظاهر شد ، دالاس نقشی متناوب بین دیوید نولان و پرنس جذاب در درام فانتزی ABC روزی به دست آورد. او چیزی درباره چیز خوب برای گفتن در مورد زمان خود به عنوان Fandral نداشت ، اما گفت كه برنامه های تیراندازی بین Thor و Once Upon a Time به سادگی به او اجازه نمی دهد كه هر دو را انجام دهد.
ثور: دنیای تاریک دید که زاخاری لوی نقش Fandral را بر عهده دارد. او این نقش را در فیلم Thor: Ragnarok 2017 اصلاح کرد ، هر چند که متاسفانه مدتها نیست. به همراه دیگر Warriors Three ، Fandral توسط هلا (کیت بلانشت) در اوایل فیلم کشته می شود. حدود یک ماه پس از آزادی راگناروک ، لوی ابراز پشیمانی کرد که سخنان گذشته Fandral نیز قطع شد. لوی گفت در هنگام حضور در صفحه در Heroes and Villains Fan Fest ، او وقتی صحنه فیلمبرداری شد ، هلا را به فریاد زدن "For Asgard!" اما فریاد نبرد او به پایان رسید که ویرایش شد.
جمجمه قرمز - هوگو بافی و راس مارکند
تصویر تقسیم شده هوگو بافی به عنوان جمجمه قرمز و راس ماركند
یکی از رازهای بهتر نگه داشته شده Avengers 2018: Infinity War بازگشت جمجمه قرمز بود. شرور ادعا می کند که وی به دلیل تلاش برای به دست آوردن یکی از Infinity Stones با تبدیل شدن به راهنمایی هرکسی که به دنبال Soul Stone است مجازات شده است. اما به جای هوگو بافی که در ابتدا شرور بازی می کرد ، آن راس مارکاند - معروف ترین عنوان Aaron در AMC's The Walking Dead است - بهترین جعل هویت Red Skull خود را در جنگ بی نهایت و پیگیری انتقام جویان 2019 انجام می دهد.
این امر قابل درک است اگر فرض کنید که مارول حتی زحمت نکشیدن بافندگی را نداد. از اوایل سال 2012 ، این بازیگر گفت که او علاقه ای به تجدید نقش ندارد. بافندگی در حالی که با Collider صحبت می کرد ، گفت: "فکر می کنم با این نوع فیلم خط و باریک را انجام داده ام." وی افزود که اگر از مارول خواسته شود ، به طور قراردادی موظف به حضور در فیلم های دیگر است ، اما این فرض را بر عهده دارد که مارول "اگر نمی خواست کسی را مجبور به انجام این کار کند."
در اوایل سال 2020 در طی مصاحبه ای با Time Out ، معلوم شد كه در حقیقت مارول به بافندگی نزدیك شد ، اما او از مذاكرات راضی نبود. بافندگی گفت که طبق قرارداد اصلی وی با مارول ، به ازای هر فیلم بعدی كه در آن به عنوان جمجمه سرخ ظاهر می شود ، مبلغ بیشتری پرداخت می شود. اما هنگامی که آنها برای Infinity War و Endgame به او نزدیک شدند ، به او پیشنهاد کردند "خیلی کمتر . و این برای دو فیلم بود". وی مذاکرات با استودیو را "غیرممکن" توصیف کرد.
تانوس - دیمیون پواتیر و جاش برولین
تصویری تقسیم شده از دیمیون پواتیر و جاش برولین
حضور در چهار فیلم به عنوان Mad Titan Thanos ، عملکرد جوش برولین به عنوان شرور نهایی MCU’s Infinity Saga یک پیروزی غیرقابل انکار است. همانطور که کوین فیگ ، رئیس جمهور مارول ، درباره انتخاب بازیگری برولین در این نقش گفت: "او می توانست بدون تأثیرات تانوس باشد. او این نوع چهره و آن نوع جاذبه ها را دارد." برولین برای نقشی بسیار عالی عمل کرد که می توانست به راحتی فراموش شود که وقتی تبهکار در صحنه اعتبارات انتقامجویان 2012 ظاهر شد ، به راحتی فراموش نشد که در هنگام بازی با تانوس بازی کند.
شاید معروف به Duprez در درام خون آشام HBO ، True Blood ، دیمون پویتایر در آن صحنه مختصر با تغییر اعتبار بازی ، تانوس را بازی می کند. و به گفته پوآتیه ، او حتی متوجه نشد که وی در حال بازی تانوس است تا زمانی که به معنای واقعی کلمه در صندلی آرایش باشد. این بازیگر به GeeksWorldWide (از طریق ComicBookMovie) گفت که - عمدتا به دلیل شایعاتی مبنی بر اینکه ارتش لوکی از Skrulls در حال تغییر شکل خواهد بود - فکر کرد که او بازی Super-Skrull ، یک شرور قدیمی Fantastic Four را تشکیل می دهد.
در حالی که این عکس نمایه کوتاه تنها ظاهر پوآتیر بودتانوس ، آخرین بار در MCU نبود. پاتیر به عنوان یکی از گیران کراس بونس در آغاز کاپیتان آمریکا: جنگ داخلی از نقشی جزئی صحبت می کند.
کاسی لنگ - ابی رایدر فورستون و اما فوممن
تصویر تقسیم شده از ابی رایدر فورستون به عنوان کاسی لنگ و اما فوممن به عنوان کاسی لنگ
معدود بازیگر کودک در MCU بر قلب مخاطبان پیروز شده اند به همان اندازه که Abby Ryder Forston به عنوان Cassie Lang - دختر به اسکات لنگ ، با نام Ant-Man (پل رود) - در آنتمن مرد سال 2015 و دنباله آنتمن من و Wasp. . متأسفانه ، طرح انتقام جویان: Endgame به Cassie Lang پنج سال بزرگتر از زمانی که او را رها کردیم نیاز داشت و در آن فیلم اما Fuhrmann به عنوان دختر اسکات لانگ دست به دست شد.
ما نمی دانیم که فورسون چه زمانی یا چگونه خبرهایی را شنید که دیگر به عنوان کسی برنگشته ، هرچند که در ژوئیه 2018 گفت که او امیدوار است که به بازی کاسی ادامه دهد و او می خواهد یک ابرقهرمان شود. در کمیک ها ، کاسی سرانجام با قهرمانانی که در حال تغییر اندازه هستند Stature in Young Avengers تغییر می کند و Forston به InsideTheMagic می گوید: "من واقعاً امیدوارم که بتوانم بازی Stature را انجام دهم. فکر می کنم داشتن کت و شلوار خیلی جالب بود و تازه می شدم. یک ابرقهرمان . با افراد بد مبارزه کن! "
قبل از اینکه به خاطر فائق آمدن در این نقش به Emma Furhmann عصبانی نشوید ، او ظاهرا حتی نمی دانست که برای چه کسی استماع می کند. اندکی پس از انتشار Endgame ، Furhmann به ComicBook.com گفت که او در ژوئن سال 2017 استماع شد و حتی به او نامی از فیلم نیامده است. او به سایت گفت که بهترین او با آنچه در پایان به پایان رسید بسیار متفاوت است: "من حدس می زنم جوان بیوه بلک ، زیرا این تنها شخصیت زن بود که من می توانم فکر کنم که شبیه آن هستم."
لوکی - تام هیدلستون ، کریس ایوانز و آنتونی هاپکینز
تصویر تقسیم ثور با کریس ایوانز لوکی و ثور با آنتونی هاپکینز لوکی
طرفداران تام هیدستون نگران نباشید - ما هیچ تغییر جدیدی را برای خدای دروغ مورد علاقه شما اعلام نمی کنیم. همین اتفاق می افتد که یکی از ترفندهای جادویی سرگرم کننده تر لوکی - توانایی او در پنهان کردن خودش در مورد هرکسی که خودش انتخاب می کند - باعث شده تا دیگر مردان پیشرو بازی برادر فرزندخوانده ثور را بازی کنند.
به همان شکلی که آنتونی هاپکینز در سه فیلم اول ثور در نقش اودین نقش داشت ، او هرگز در حق رای دادن از اوایل سال 2017 Thor: Ragnarok سرگرم کننده نیست. اوکین در پایان سال 2013 Thor: The Dark Dark World جایگزین لوکی شد ، اودین هنوز از دست رفته است و Loki به عنوان پدر فرزندخواندگی خود در حال نقاب زدن است. ما نسخه ای خنده دار از اودین یا نسخه بسیار عجیب و غریب از Loki را مشاهده می کنیم - بسته به نوع نگاه شما به آن - که فقط یک بار به پایان می رسد که ثور با چکش خود تهدید کننده را تهدید می کند.
زودتر از آن یکی از بهترین کادوهای تاریخ MCU است. در دنیای تاریک ، لوکی به طور خلاصه ظاهر کاپیتان آمریکا را فرض می کند. پس از اکران فیلم ، هیدلستون به MTV داستان خنده دار پشت پرده را گفت. هیدلستون هر کاری را که می بینید اوانز در فیلم انجام داد انجام داد ، از جمله پوشیدن کت و شلوار کاپ و حمل سپر او. سپس ایوانز ضبط عملکرد هیدلستون را تماشا کرد و هر کاری که بازیگر لوکی انجام داد را انجام داد. یا همانطور که هیدلستون بیان کرد ، "این او است که احساساتی را انجام می دهد که من تصور می کنم از او. و درخشان است."
جنت ون داین - هایلی لوویت و میشل پفیفر
تصویر تقسیم شده از هایلی لوویت و میشل پفیفر
شما حتی ممکن است تصوری از کسی نداشته باشید به غیر از میشل پفیفر که جانت ون داین را بازی کرده است - واس اصلی - اما در هر دو بازی Ant-Man و پیگیری Ant-Man & The Wasp 2015 ، هلیلی لوویت نسخه جوان بازی Hank Pym را از دست داد. عشق.
در نسخه تئاتر مورچه ها ، وقتی چهره اش پوشانده شده است ، بیشتر از Lovitt را نمی بینید که صحنه اش را ببندد و تنظیم کننده خود را خاموش کند و بی نهایت کوچک می شود تا بتواند هسته ای را که به سمت ایالات متحده است متوقف کند. اما در سال 2017 ، لوویت به سریال تلویزیون هاب گفت که وی صحنه های گفتگو با مایکل داگلاس را برای فیلم Ant-Man فیلمبرداری کرده است که در نهایت بریده شد. او دوباره به عنوان جوان جنت ون داین در Ant-Man & The Wasp ظاهر می شود و CGI از آن استفاده می کرد تا بیشتر شبیه به Pfeiffer شود.
جنت ون داین تنها شانس لویت برای بازی در نقش یک قهرمان مارول نیست. او در سریال های تلویزیونی The Gifted نقش شخصیتی X-Men Sage را تکرار کرد.
مشکلی که در هر تعبیر عمل زنده از بتمن وجود دارد ، تعادل بین فرم و عملکرد در رابطه با لباس او است. از یک طرف ، اگر قرار باشد او را به عنوان یک هوشیار که با جنایتکاران مسلح روبرو می شود ، از نظر ظاهری به شدت زره پوش به نظر می رسد ، با این حال ، یک لباس بزرگ که مانع از پوشیدن بازیگر آن می شود به نوعی حرکت کند ، کار را سخت می کند. باور کنید که بتمن همچنین یک استاد رزمی است / نینجا.
این واقعیت دوم ظاهراً چیزی نبوده که هنگام ساخت فیلم های Tim Burton Batman از آن نگران باشد زیرا لباس مایکل کیتون مجبور بود از یک ماسک بزرگ استفاده کند که کیتون سنگین به معنای واقعی کلمه نمی تواند سرش را بچرخاند. بله ، لباس مجلسی که قرار بود توسط یک قهرمان مشهور به استاد خلوت و فرومایه پوشیده شود ، آنقدر حجیم بود که بازیگر آن را پوشید و نتوانست از بالای شانه خودش نگاه کند. برای کار در این زمینه ، کیتون مجبور شد تمام بدن خود را هر زمان که می خواست روبرو شود با کسی روبرو شود (حرکتی که اکنون به آن "چرخش خفاش" معروف است) و در هنگام فیلم برداری نیاز به استراحت در برابر یک وسیله بزرگ چوبی داشت تا به او کمک کند دور و بر.
جف بریج به عنوان ترون
تقریباً در هر مصاحبه ای که در مورد فیلم Tron داده شده است ، جف بریجز توضیح داده است که به یاد ماندنی ترین جنبه کل فرایند تولید این واقعیت است که او مجبور بود تمام مدت کمربند رقص (اصولاً یک فرم مناسب) را بپوشد. . این کمربند ، طبق گفته های Bridges ، بسیار ناراحت کننده بود و به قدری فشار داد ، او به شوخی ادعا می کند که هنوز زخم های نشستن خیلی سریع هنگام پوشیدن آن وجود ندارد.
دقیقاً دلیل اینکه پل ها برای پوشیدن کمربند رقص لازم نیست ، مشخص نیست ، هرچند که متداول ترین دلیل آن این است که صرفاً صافی از نظر زیبایی زیبایی به ناحیه کشاله ران او اضافه شده است ، زیرا واقعاً هیچ کس نمی خواهد رئوس مرد را در زیر شکل مشاهده کند. اتصالات لیکره با این حال ، یک شایعه محبوب این است که بریج مجبور بود کمربند را بپوشد زیرا او آنقدر بزرگ بود و حواس پرتی آن باعث می شد فیلم را خراب کند. به نظر می رسد که یک شایعه فقط همین است - یک شایعه. هم بریج و هم ستاره اش بروس بوکسلایتنر مجبور بودند کمربند رقص بپوشند و به نظر نمی رسد کسی درباره آلبوم Boxleitner صحبت کند که بزرگ دارد.
پیتر کوشینگ به عنوان گراند موف تارکین
پیتر کوشینگ مردی بود که از داشتن پاهای بزرگ بسیار افتخار می کرد. در واقع آنقدر بزرگ است که برای بسیاری از نقشهایش لازم بود کفش هایی را که مخصوص لباس او تهیه شده بود از کفش تهیه کند. اما وقتی کوشینگ در حال به تصویر کشیدن Grand Moff Tarkin در Star Wars: Episode IV بود ، بخش لباس هرگز یادداشتی راجع به شلاق های مرد غول پیکرش دریافت نکرد و یک جفت چکمه به اندازه معمولی برای وی ارسال کرد. چکمه هایی که باعث شده درد ینگ هر زمان که آنها را می پوشید ، فجیع کننده درد باشد.
درد آنقدر بد شد که کوشینگ سرانجام کارگردان جورج لوکاس را کنار گذاشت و مودبانه از او پرسید که آیا فقط فیلمبرداری از کمر او امکان پذیر است تا بتواند چکمه های ناسازگار را به کمترین حالت ممکن بپوشد. بنا بر گزارش ها ، لوكاس از این درخواست سرگرم شد و قبل از توافق برای تنها پنهان كردن پاهای خود ، به او اجازه داد كه در عوض قبل از توافق فقط فیلمبرداری او را از زوایای خاص برای پوشیدن بپوشید.
در کنار خنده دار بودن ، این بدان معنی است که از نظر فنی ، گراند مفت تارکین دستور داد که در حالی که در یک جفت دمپایی خانه سرقت می کرد ، آلدران را از بین ببرد.
متیو لوئیس در نقش نویل لانگبوتوم
تحول حیرت انگیز متیو لوئیس از یک وان بی بند و باری از پسر بچه به یک شکار خونین انسان توسط اینترنت خوب مزخرف شده است زیرا او اولین بار به برجستگی رسید و تصویرگری از زندگی مزمن و دست و پا چلفتی و نادرست نویل لانگبوتوم در فیلم های اکشن هری پاتر را نشان داد. گرچه لوئیس بدون شک از شلیک در بازوی که فیلم ها به حرفه بازیگری خود داده است ، سپاسگزار است ، اما اعتراف کرده است که از پوشیدن لباس خود متنفر است.
شما می بینید که شخصیت او حتی بیشتر به نظر می رسد ، از لوئیس خواسته شده است که هنگام فیلمبرداری فیلم های قبلی این سریال ، لباس زیر چسبان را تحت لباس های هاگوارتز بپوشد. اگر هرگز این موضوع را درک نکرده اید و فکر کرده اید که شاید لوئیس در جوانی کمی در سمت سنگین باشد ، شما تنها نیستید زیرا طبق گفته لوئیس ، همه افراد هم فکر می کردند. مخصوصاً دخترها.
آنچه که برای لوئیس بدتر شده است این است که او در آن زمان بلوغ را پشت سر می گذارد ، که همانطور که می توانید تصور کنید ، فقط اوضاع را بی دست و پا تر کرده است. وی گفت: "15 سالگی در میانه بلوغ هستم ، مجبور شدید کت و شلوار چربی بپوشید. دختران در اطراف وجود دارند ؛ من هر روز این کت و شلوار چربی را دارم." "هیچ کس نمی داند که من این چیزهای لعنتی را می پوشم ، همه آنها فکر می کنند که من چاق هستم."
چارلی کاکس در نقش Daredevil
Daredevil یک ابرقهرمانی است که با توانایی او در حیرت از حریف خود با استفاده از حواس تشدید شده و میل طبیعی برای قلاب های درست استخوان خرد تعریف می شود. به نظر می رسید سریال اکشن زنده Daredevil با ساختن چارلی کاکس بازیگر (در ابتدا) لباس مجلسی متشکل از شلوار چوبی و یک پیراهن مشکی با یک باندانا که چشمانش را پوشانده است ، این امر را تصدیق کرد و یادآور ظاهر شخصیت در طنز مرد بدون ترس است. این مورد خیلی زود تعویض شد ، به دلیل لباس زره پوش تری که به وضوح باعث محدود شدن بازیگر و حرکات شیرین کاری او شده بود و همچنین مهربان به نظر می رسید.وحشتناک
همانگونه كه كاكس بعداً با مصاحبه در مصاحبه با IGN خاطرنشان كرد ، اين خواستگاري به لحاظ زيبايي شناسي و قدرت مانوري كه ارائه مي داد ، نياز به "ترفندهاي كوچك" داشت. این امر بیشتر مستلزم بازگشت به شلوارهای باری بود ، که به کاکس آزادی جابجایی لازم برای استفاده از سبک مبارزات متمایز شخصیت را به عقب نشان داد.
توصیه شده
بعدی
بازیگرانی که لباس های ابرقهرمانی خود را تحقیر می کردند
بتمن
توسط نولان مور و کارکنان لوپر
فیلم های ابرقهرمان مدت هاست که ما را سرگرم می کنند و شخصیت های با زندگی بزرگتری را برای ما به نمایش می گذارند که بر شانس غیرممکن برای صرفه جویی در روز غلبه می کنند. قهرمانان واقعی بازیگرانی هستند که لباس های ابرقهرمانی را برای زنده نگه داشتن این افسانه های کتاب های کمیک هدیه نمی دهند . زیرا تجربه ها همیشه خوشایند نیستند. در اینجا نمونه هایی از بازیگرانی که لباس های خود را پوشیده اند آورده شده است ، اما به خصوص از انجام این کار خوشحال نشده اند.
جنیفر لارنس
عرفان
قبل از رسیدن جنیفر لارنس به شهرت جهانی با تبدیل شدن به Mockingjay در سریال The Hunger Games ، او در Mystique Young در فیلم 20th Century Fox's X-Men prequel X-Men: First Class بازی کرد ، نقشی که وی در X-Men: Days of Future Past و مردان ایکس: آخرالزمان. همانطور که می توان تصور کرد ، تبدیل شدن به Mystique می تواند در اتاق رختکن بسیار کمی طول بکشد ، به خصوص اگر تیم تولید بخواهد از هرچه بیشتر جلوه های عملی استفاده کند. اما این امر تأثیر منفی بر بازیگر می گذارد.
منتهی به انتشار کلاس اول ، یک ویژگی پشت صحنه نشان داد که لارنس مجبور بود هر بار که نیاز داشت برای حضور در عرفان ظاهر شود ، یک فرایند آرایش هفت ساعته انجام دهد. وی به Entertainment Weekly گفت: "من کار با برایان را دوست دارم و این فیلم ها را دوست دارم." "این فقط رنگ [بدن] است." هنگامی که او ابتدا به عنوان Mystique وارد سیستم شد ، اهمیتی برای "دود و سموم وجود ندارد. اکنون تقریباً 25 ساله هستم و دوست دارم ،" حتی نمی توانم این را تلفظ کنم ، و این به بینی من می رسد؟ " تنفس می کنم؟ ""
خوشبختانه برای او ، این روند آرایش تقریباً سه ساعت برای روزهای آینده آینده و سپس دوباره برای آخرالزمان کاهش یافت. برای دنباله ها ، او به جای اینکه کاملاً از رنگ پوشیده شود ، می توانست یک کت و شلوار بدن بپوشد.
ران پرلمن
پسر جهنمی
ران پرلمن بخش زیادی از زندگی خود را در مخفی کردن چهره خود در زیر آرایش و پروتز گذراند ، اما از بین تمام نقشهایی که وی بازی کرده است ، شاید مشهورترین وی قهرمان فیلم های هیلوی Guillermo del Toro باشد.
به گفته هنرمند آرایش جیک گاربر ، "آرایش روی رون [پرلمن] همه قطعات پروتز فومی بود. اولین قطعه ای که ما اعمال کردیم یک تکه پشت و سینه بود که روی سرش می چرخید ، به زیر خط فک او می رفت و روی استیکرهایش استراحت می کرد. عضلات قفسه سینه در مقابل او. " این فرایندی است که چهار ساعت بیشتر طول کشید و پرولمن برای اولین بار در این سریال 86 بار تحت آزمایش قرار گرفت. دل تورو معتقد است بخشی از دلایلی که پرلمن بلافاصله نمی خواست یک قطعه سوم را بسازد ، به دلیل فرایند آرایش است: "او واقعاً در فیلم دوم از آرایش خسته شد و او واقعاً به روش اشتباه توسط آن هفت ساعت مالیده شد. جلسات با وجود این که او از این روند متنفر است ، Perlman اعتراف کرد که در بازی Hellboy رضایت خود را پیدا می کند.
اندرو گارفیلد
مرد عنکبوتی
اندرو گارفیلد در فیلم های Spider-Man شگفت انگیز سونی نقش اول را ایفا کرد و نگاه متفاوتی به پیتر پارکر و رابطه او با گوئن استیسی داد. آنچه گارفیلد نمی خواست ما نگاهی بیندازیم ، رابطه او با لباس ابرقهرمان Spider-Man بود و چقدر ناراحت کننده و بی روح بود. وی در مصاحبه ای در مورد The Ellen Degeneres Show ، هنگامی که اولین بار فیلمبرداری اولین فیلم را در مرکز شهر L.A آغاز کرد ، درباره این موضوع صحبت کرد. Spider Sense او حتماً دچار پوزش می شد ، زیرا احساس می کرد که در این عکس از او عکس گرفته می شود. گارفیلد ، به نقل از دیجیتال جاسوسی ، اظهار داشت: "من می دانستم كه پاپاراتزی ها عکس های ناخوشایند و ناخوشایند از همه چیزهای من ، شما می دانید ، گرفته اند."
چادویک بوسمن
پلنگ سیاه
چادویک بوسمن این افتخار را داشت که اولین نسخه اکشن زنده از پلنگ سیاه مارول را در کاپیتان آمریکا: جنگ داخلی به تصویر بکشد. او همچنین مجبور شد در هوای 90 درجه ای به لباس سیاه بپزد و بنابراین ما کلاه های خود را به پادشاه واکاندا می چسبانیم. با توجه به فیلم کمیک بوک ، بوسمن از دیدن همه چیز در فیلم کنار هم با این توافقی که برخی از قسمت های بدنی به دلیل خواستگاری خواستار بودند ، لذت برد.
"منظور شما این است که جریان هوا را قطع می کنم؟" گفت بوسمن ، با اشاره به مبهوت های کلی در این فیلم که او را مجبور به فهمیدن چگونگی تنفس مناسب کرد. وی در ادامه به توصیف "فضای ذن" ذهنی که برای رسیدن به این شاخه می پردازد ، اشاره کرد به ویژه به این دلیل که عرق می کند که بر بدنش می چرخد و قادر به خارش خارش نیست. فکر می کنید با آن پنجه های ویبرانیوم برای او آسان می شد.
اسکارلت جوهانسون
عنکبوت
بیوه سیاه ممکن است در پیشخوان خود قرمز داشته باشد ، اما اسکارلت جوهانسون در چکمه های خود عرق کرده بود. به گزارش ABC News ، یوهانسون به Nightline گفته است که در طول اولین فیلم Avengers ، "خیلی گرم بود ، من آخر روز جوراب هایم را می پیچیدم." این یک عکس دوست داشتنی است.
باشگاهناخالص t ، اما همچنین قابل درک است با توجه به این واقعیت است که لباس وی بیوه سیاه مانند یک "لباس نه" بود و در گرما خوشایند نیست. در حقیقت ، آنقدر داغ شد که در واقع فیلمبرداری از صحنه مبارزه ، او برای مدتی توهم زد. یوهانسون همچنین لباس های چندگانه خود را با لاستیک مقایسه کرد ، زیرا مانع او هر یک را می پوشید تا اینکه نیاز به تعویض آنها داشت.
مالین اکرمن
ابریشم طیف
همانطور که برخی از بازیگران در فیلم ابرقهرمانان خود عرق می کنند ، تجربه های مالین آکرمن در لباس ابرقهرمانان Silk Specter برای Watchmen کاملاً متفاوت بود. کت و شلوار سیاه و زرد skintight از بدن خود نشان داد ، اما طبق گفته Celebuzz ، آکرمن به ماکسیم گفت که لباس لاتکس نیز بوی وحشتناکی می بخشد.
"من فکر کردم واقعاً گرم است (در ابتدا). بعد آن را امتحان کردم ، و فکر کردم واقعاً f ناراحت کننده است. و بوی؟ وقتی آن را خاموش می کنید ، بوی می دهد کاندوم انسانی. " و با این کلمات ، ما هرگز نمی توانیم Watchmen را دوباره ببینیم بدون اینکه کمی ذره ای قصور کند.
اولیویا مان
Psylocke
در حالی که لباس های اهدایی می توانند ابرقهرمانان را توانمند سازند ، در عین حال ورود به آنها چیز دیگری است. الیویا مون ، که در فیلم X-Men: Apocalypse ، Psylocke را بازی کرد ، روی کانن فاش کرد که کمی کمک کرد تا او را به لباس شخصیت تبدیل کند. برای مشخص تر بودن ، به کمک دو زن و بسیاری از روغن های شیرین کمک کرد. شما فکر می کنید که هر وقت مجبور به انجام این کار می شد به اندازه کافی شرم آور بود اما اولین باری که او با بازیگران کهنه کار X-Men روبرو شد ، واقعاً جلوی چاله را گرفت. اوه .
ربکا رومیان
عرفان
در طی مصاحبه ای با EW ، ربکا رومیج در مورد چگونگی سخت گرفتن درخواست آرایش Mystique برای فیلمبرداری X2: X-Men United صحبت کرد که چقدر سخت بود. این روند چهار زن و کمی کمتر از هشت ساعت را درگیر کرده بود ، و با گذشت زمان ، روحیه رنجن به طور مؤثر آب می شد. با این حال ، بدترین قسمت این واقعیت بود که او در تمام آرایش بود در حالی که همه افراد باید لباس بپوشند.
او به یاد می آورد: "من در مورد برهنگی انکار کرده ام:" نه ، نه. من بسیار پوشیده ام ". "من با بقیه بازیگران بررسی می کردم ،" شما بچه ها ، من کاملاً پوشیده ام ، درست است؟ " و آنها به من می گفتند ، "نه ، ربکا ، شما هستید." "
مارگوت رابی
هارلی کوین
مارگت رابی ممکن است کاملاً (و کاملاً به معنای واقعی کلمه) در شلوار داغ هارلی کوین خود در Suicide Squad بکشد ، اما قطعاً طرفدار آنها نیست. در حالی که بسیاری از افراد این شخصیت را به نوعی آب نبات جنسی کاملاً جنسی تشکیل می دهند ، روبی گفت که کوین از آنها خوشش می آید "زیرا آنها درخشان و سرگرم کننده هستند" و نه به این دلیل که او می خواهد بچه ها او را ogling کنند. اما در حالی که هارلی خوشحال بود ، خود رابی به دلیل روشی که باعث می شد بیش از حد از ظاهر خود آگاهی پیدا کند نبود.
"به عنوان مارگوت ، نه ، من دوست ندارم آن را بپوشم. من هنگام ناهار می خواهم برگر بخورم ، و بعد صحنه ای را انجام دهید که در آن تی شرت سفید خیس شوید و در یک تی شرت سفید خیس شوید ، خیلی خسته کننده است و شما رابی به نیویورک تایمز گفت. معلوم می شود که او نگران این است که هرکسی بیش از یک راه به او نگاه کند ، قابل درک است وقتی می خواهید رنگدانه های آب نبات پنبه ای ، شلوار داغ و یک بازارچه را گاو بزنید.
بن افلک
بتمن
بن افلک اعلام کرده است که او طرفدار بزرگی از Batsuit نیست که در Batman v Superman: Dawn of Justice می پوشید. در حالی که بسیاری از هواداران دوست داشتند کیپ و گاو را اهدا نکنند ، افلک آن را "تحقیرآمیزترین ، مسخره ترین چیز جهان" نامید. به گفته توتال فیلم (از طریق IGN) ، این امر به این دلیل است که Batsuit یک لباس مناسب برای گرفتن حرکت بود که امکان حرکت بیشتری را فراهم می کرد. او حتی به آن لقب داد: "لباس خواب جلوه های بصری". شاید احساس می کرد که پوشیدن لباس خجالت آور است زیرا باعث نمی شود او مانند بتمن احساس بدی داشته باشد ، اما حداقل هیچ نوک سینه ای وجود ندارد.
رایان رینولدز
فانوس سبز
برادران وارنر پس از طی مدت بیش از یک دهه در حال توسعه. فیلم Green Lantern سرانجام در سال 2011 برای نمایش بدون نقص نمایش و اجرای کم تحرک در گیشه در سراسر جهان برتر شد. بخشی از انتقادات فیلم به تصمیم استودیو مبنی بر نمایش یک لباس ابرقهرمانان کاملاً CGI برای شخصیت بست.
این طور نیست که لباس های CGI کار نمی کنند ، فقط این است که استودیو با لباس Green Lantern کار ضعیفی انجام داد و رایان رینولدز ، که ابرقهرمان تیتراژ را بازی می کرد ، آن را دوست نداشت (و طرفداران آن را نیز دوست نداشتند). در حقیقت ، رینولدز کاملاً از فیلم متنفر است. رینولدز به اندی کوهن گفت: "شاید آن را به چهار تعداد کمی برساند ، شاید. سه یا چهار." او سپس تصمیم گرفت که حتی خیلی سخاوتمندانه بود. وی افزود: "این کار نشد." "یکی ، آن یکی است." به طرز شگفت انگیزی ، در فیلم Dead Miller Timpool ، رینولدز ، که وید وید ویلسون را بازی می کند ، از این لباس لذت می برد و می گوید: "لطفاً کت و شلوار فوق العاده را سبز یا انیمیشن نکنید."
پل بتانی
چشم انداز
Paul Bettany متعلق به یک باشگاه بسیار منحصر به فرد در MCU است که در دنیای مشترک بیش از یک شخصیت را بازی کرده است. او سالها با ابراز J.A.R.V.I.S. ، سیستم پیشرفته هوش مصنوعی تونی استارک. با این حال ، از زمان وقایع انتقام جوز Whedon’s Avengers: Age of Ultron ، بتانی نقش ویژن را بازی کرده است - خلق هر دو Ultronو استارک که هوشیاری آن توسط ذهن ذهن است.
در طول سالهای بازی با J.A.R.V.I.S ، بتانی احساس گناه کرد که در پایان تولید و انجام خطوطش به کار خود ادامه داد ، زیرا فکر می کرد که او ساده ترین کار دنیا را دارد. "احساس می کنم ان دریایی هستم. این ی است. من به داخل راه می روم ، می گویم چند ساعت روی یک تکه کاغذ به مدت دو ساعت و بعد آنها یک کیسه پول به من می دهند ، و من می گذارم و روز خودم می روم. احساس گناه می کنم زیرا حداقل بازیگری با ساعات طولانی می تواند خسته کننده باشد ، اما من کاری نمی کنم! " اوضاع برای او به سرعت تغییر کرد ، زیرا او نه تنها مجبور شد بازی را روی دوربین شروع کند ، بلکه مجبور بود این کار را با لباس انجام دهد - این کاری است که او خیلی دوست نداشت.
بتانی گفت: "این بسیار دردناک است ، ناراحت کننده است." "شما ده ساعت در آن کار می کنید و واقعاً قادر به شنیدن آن نیستید. فقط تعداد زیادی از چهره شما در هوا وجود دارد." او گفت که این کار در ابتدا خوب است ، اما به سرعت آزاردهنده شد. ". روز سوم کمی سخت می شود. تا روز چهارم و پنجم هفته ، شما واقعاً مجبور هستید مراقب خط بازیگران باشید ، هزاران نفر از آنها ، که دوست دارند در موقعیت شما باشند. تمرکز کنید که چقدر خوش شانس هستید. " خوب ، هیچ بحثی در اینجا نیست.
پس از ضرب و شتم بازی دوباره و بازگشت به دنیای واقعی در پایان Jumanji: The Next Level ، اسپنسر ، مارتا ، بتانی و یخچال در نهایت می روند وعده غذایی طولانی مدت مورد انتظار خود را با هم در Milo و غذاخوری قدیمی ادی که اکنون بنام ناهار نوا خوانده می شوند ، تهیه کنند. در حالی که آنها در آنجا هستند ، ادی می خواهد به عنوان مدیر بخواهد شغل بخواهد ، سرانجام از تلخی خود به اندازه کافی حرکت کرد تا اعتراف کند که عاشق داشتن غذا است و می خواهد به آن دنیا برگردد. صاحب جدید معلوم می شود که از فیلم اول خاله پیتر و جودی است (که در آن او خواسته بود خانه پریش را به یک تختخواب و صبحانه تبدیل کند) ، که ادی را در محل استخدام کرد.
در همین حال ، در حالی که نوجوانان دور هستند ، یک مکانیک در خانه اسپنسر ظاهر می شود و طبل های جامومانجی را می شنود. ما هرگز نمی بینیم که وقتی او با بازی ویدیویی هنوز شکسته در زیرزمین اسپنسر روبرو شود چه اتفاقی می افتد ، اما آخرین چیزی که در The Next Level می بینیم ، گروهی از شترمرغ است که در خیابان های بیرون از ناهار نورا در خیابان در حال اجرا هستند. در حالی که ما نمی دانیم - هنوز - چه اتفاقی افتاد که باعث شد حیوانات Jumanji بتوانند از این بازی خارج شوند و به دنیای واقعی ظهور کنند ، هر فیلم ثابت کرده است که قوانین Jumanji برای تحقق اهداف مرموز خود همیشه در حال تحول است. . با بارگیری دوباره حیوانات وحشی در خیابان های برانتفورد ، واضح است که قوانین جنمانجی دوباره تغییر کرده است.
توصیه شده
بعدی
چیزهایی که فقط بزرگسالان در Jumanji متوجه شدند: سطح بعدی
دوین جانسون در Jumanji: سطح بعدی
توسط برایان بوون
این یک بار دیگر برای Jumanji بازی است. فیلم 2017 Jumanji: Welcome to the Jungle ، چهار نوجوان را پیدا کرد که در داخل یک بازی ویدیویی به دام افتاده اند و در آنجا مجبور بودند شجاع یک جنگل خطرناک کنند تا به خانه برگردند ، همه در حالی که در اجساد شخصیت های بازی های ویدئویی archetypal زندگی می کردند. این افراد شامل کاوشگر دکتر اسمولدر Bravestone (دوین جانسون) ، پروفسور شلدون اوبرون (جک بلک) ، جانورشناس ماوس فینبار (کوین هارت) و کابینو روبی دور گرد (کارن گیلان) بودند. در Jumanji: The Level Next ، هر چهار نوجوان - اسپنسر ، بتانی ، یخچال و مارتا - برای تعطیلات به خانه باز می گردند و موفق می شوند خود را دوباره با اسیر کارتریج جومانجی اسیر کنند. فقط این بار ، بازی متفاوت است و سطح جهانی کویر و برف را به همراه یک شرور وحشتناک در جنگ سالار Jurgen the Brutal (روری مک کان) ارائه می دهد.
Jumanji: سطح بعدی مملو از اکشن و شوخی است ، با مقدار زیادی که حتی کودک را با کمترین فاصله ممکن خوشحال می کند. همچنین موارد زیادی وجود دارد که تماشاگران مسن را درگیر خود می کنند . و سؤال می کنند. در اینجا مواردی وجود دارد که فقط فیلمبرداران بزرگسال و جذاب در Jumanji از آن لذت خواهند برد: سطح بعدی.
مخاطبان ایده آل برای Jumanji: سطح بعدی ، به هر حال؟
جک بلک و کارن گیلان در Jumanji: سطح بعدی
Jumanji: سطح بعدی به عنوان یک فیلم خانوادگی به بازار عرضه شده است. از این گذشته ، شخصیتهای اصلی آن نوجوانان هستند و این اقدام حول بازی های ویدئویی با جوک های زیاد و دنباله های اکشن برای پر کردن زمان اجرا می چرخد. یک زیر مجموعه عاشقانه وجود دارد که مارتا و اسپنسر را درگیر می کند ، دو دوست جنگجو اختلافات خود را برطرف می کنند و هر شخصیت کمی درباره خودشان می آموزد. بله ، یک چیز کمی برای همه در Jumanji وجود دارد: سطح بعدی - کمی بیش از حد. بینندگان بچه ها ممکن است در یک مجموعه خیره کننده از معاملات ارائه شده شگفت زده شوند ، اما بزرگسالان ممکن است متعجب باشند که این فیلم دقیقا برای چه کسانی مناسب است. این یک فیلم بچه ها است ، اما بچه های آن در سنین کالج هستند ، بنابراین آنها در واقع بزرگسال هستند. کنار آمدن با پیری موضوع اصلی است - ادی دنی دیویتو می آموزد که پیر شدن یک بار نیست بلکه "هدیه" است و او پس از 15 سال سرقت از شریک تجاری خود که در رستورانش کار می کند ، دوباره به نیروی کار باز می گردد. این دقیقاً موردی نیست که بچه ها با آنها ارتباط داشته باشند ، اما در این صورت ، بینندگان بزرگتر مسن تر مشاهده می کنند که احتمالاً به کارهای داخلی بازی های ویدیویی اهمیت زیادی نمی دهند.
ما می توانیم بوی آنچه Rock در Jumanji می وزد: سطح بعدی
دوین جانسون در Jumanji: سطح بعدی
در Jumanji یک سرگرمی جالب اما ظریف وجود دارد: سطح بعدی که یکی از علائم تجاری یکی از ستاره های آن را در خارج از JumanjiVerse ارجاع می دهد. بعضی از بینندگان Jumanji: سطح بعدی ممکن است خیلی جوان باشد که Dwayne Johnson را به غیر از ستاره جذاب تصاویر اصلی مانند این ، Jumanji: به جنگل و Moana خوش آمدید. آنها ممکن است هیچ اطلاعی از حرفه ستاره قبل از فیلم جانسون ، و چگونه او برای اولین بار در دهه 90 شهرت یافت: به عنوان کشتی گیر WWE که به ظاهر محبوب بود ، Rock. شخصیت جانسون به یکی از محبوب ترین کشتی گیران تا کنون بدل شد زیرا او می دانست چگونه یک مخاطب کار کند و آنچه را که می خواهد به آنها بدهد. او یک عکس گرفتن به یاد ماندنی داشت - "آیا می توانید بوی آنچه را که سنگ را پخته می شود بویید؟" - و یک صورت چهره امضایی. او یک نگاه فولادی به خود می گرفت و در حالی که یک ابرو به اندازه خود می زد ، از فاصله دور خیره می شد. این هم وحشتناک و سرگرم کننده بود و بسیار شبیه قهرمان اکشن شدید است که توسط Smolder Bravestone تحویل داده شده است ، نماد بازی ویدیویی که توسط Dwayne "The Rock" جانسون به تصویر کشیده شده است.
Jumanji: سطح بعدی نباید به نظر خوب برسد
جumanji: بازیگران سطح بعدی
تمام دلیل اینکه تعداد زیادی از افراد برای دومین بار وارد بازی ویدیویی Jumanji ناقص شده شوند ، موضوع مکان اشتباه است ، زمان اشتباه است. دوستان اسپنسر برای جستجوی او به زیرزمین می روند و کنسول بازی های ویدئویی جادویی و عرفانی که بیش از 20 سال از آنها غافل می شود ، همچنین Milo (دنی گلوور) و ادی (دنی دیویتو) که در طبقه بالایی کار خود را انجام می دهند. چندین بار عکس های نزدیک کنسول ، کار داخلی در معرض آن و بازی کبود ، ضرب و شتم و گسسته Jumanji وجود دارد که بسیار قدیمی است و روی کارتریج می آید. به طور خاص ، این شبیه به یک کارتریج Sega Genesis است ، مرجع گمشده برای هر کسی که بعد از سال 2000 یا همان سال متولد شده است ، یعنی زمانی که بازی های مبتنی بر دیسک به استاندارد صنعت تبدیل شده اند ، ظرفیت ذخیره سازی بالاتری را برای بازی های بسیار پیچیده تر و واقع بینانه تر به ارمغان می آورند. همه اینها باعث ایجاد یک Jumanji: The Viewer سطح بعدی در یک سن مشخص می شود که چگونه چنین بازی ویدیویی ابتکاری می تواند از گرافیکی فوق العاده عالی برخوردار باشد. دواین جانسون و کارن گیلان باید مثل Sonic و Tails به نظر برسند ، نه دواین جانسون و کارن گیلان.
آیا فوتبال یخچال و فریزر بود؟
Ser'Darius Blain Jean-baptiste Lacroix / Getty Images
Jumanji: سطح بعدی چند سال پس از وقایع Jumanji برگزار می شود: به جنگل خوش آمدید ، که چند سال قبل منتشر شد. قبل از اینکه همین چهار کودک دوباره در همان بازی مجذوب شوند و مجبور شوند راه خود را بیرون بروند ، مخاطب به روزرسانی هایی راجع به آنچه اتفاق می افتد در زندگی هر شخصیت است. همه آنها برای شرکت در دانشکده های مختلف از جمله آنتونی جانسون (Ser'Darius Blain) از خانه خود دور شده اند و یا به اصطلاح دوستانش او را "یخچال" می نامند. اول از همه ، این یک نام مستعار بی رحمانه است - به این معنی است که او به اندازه یخچال بزرگ است ، یا به اندازه یخچال و فریزر می خورد. این به بینندگان قدیمی تر یک بازیکن با نام مستعار مشابه و نیمه مشتق کننده را یادآوری می کند: ویلیام "یخچال" پری ، 6'3 "، مقابله 350 پوندی که در دهه 80 و 90 در NFL بازی می کرد.
حداقل یخچال بازیکن فوتبال است. او نشان داده است که در یک سالن ورزشی کار می کند و به بار تمرینات مداوم اشاره می کند ، اما یک پیامد ظریف نیز وجود دارد که یخچال بازیکن خیلی خوب فوتبال نیست. او به راحتی می تواند برای استراحت زمستانی راهی خانه شود ، این در شرایطی است که بیشتر بازیکنان فوتبال کالج گیر می افتند که در یک بازی کاسه ای بازی می کنند یا برای بازی کاسه ای آماده می شوند. تیم یخچال یا فریزر بد است ، یا از او دعوت نشده است تا با بقیه تیم ملی به بازی کاسه برود.
تماشای دهان خود ، Jumanji: سطح بعدی
جک بلک در Jumanji: سطح بعدی
بینندگان بزرگسال ممکن است از این موضوع که تعجب می کنند Jumanji: سطح بعدی آنچنان سالم و دوستانه خانوادگی نیست که شاید قبل از قدم گذاشتن به تئاتر اعتقاد داشته باشند ، شگفت زده نشوند. مطالب زیادی وجود دارد که درست روی سر بینندگان جوان بی گناه می گذرد . یا اگر کمی بزرگتر باشند ، باعث ناراحتی آنها می شوند و می بینند که چگونه آنها باید در هنگام نشستن در کنار والدین خود ، آن لحظات را تحمل کنند. وقتی میلو ، پیرمردی که دنی دنیو را در دنیای "واقعی" به تصویر می کشد ، یک نماد اسب را تصویب می کند ، ادی (در آن نقطه از بدن اوکوافینا) می گوید ، "شما نمی خواهید باور کنید که چقدر بزرگ است -" صحنه کاهش می یابد. برای جلوگیری از اتمام حکم ، اما بزرگترها بدیهی است که می دانند در مورد اسب سواری اسب ، اوه ، صحبت می کنند. همچنین سکانسی وجود دارد که در آن نزدیکان یورگن بروتال شخصیت کوین هارت را برای یك مجالس مشهور اشتباه می كنند ، و اگرچه توضیح داده می شود كه این بدان معناست كه وی دچار اختراع شده است ، این هنوز هم می تواند فیلمسازان جوان را كه با این پدیده تاریخی آشنا نیستند ، معما كند. این به معنای چیزی از حجم بالای فحش های خفیف در فیلم نیست. یخچال ، از طریق بسیاری از آواتارهای خود ، کلمه "D" را با استفاده از واژگان به کار می برد ، در حالی که او و ادی یک بمب "S" را رها می کنند.
این بچه ها چطور هنوز دوست هستند؟
بازیگران Jumanji: سطح بعدی
مدت کوتاهی طول می کشد تا Jumanji: The Level Next به مرحله اجرا در بیاید و این بدان معناست که کوارتت های جوان دوستان را وارد دنیای بازی های ویدئویی و پوسته های آواتارهای ستاره فیلم خود می کنند. اولین اثر بلند این فیلم مخاطبان را به خود جلب می کند که بتانی ، اسپنسر ، یخچال و مارتا از آخرین سال گذشته تاکنون چه اتفاقی در Jumanji دیده شده است: به جنگل خوش آمدید. به طور خلاصه ، همه آنها دبیرستان فارغ التحصیل شده اند و به آنجا منتقل شده اند - مارتا در کالج است ، یخچال نیز (و فوتبال بازی می کند) ، بتانی کار خیریه را انجام می دهد ، و اسپنسر در داروخانه منهتن کار ترسناکی را انجام می دهد. همه آنها وقتی برای تعطیلات به خانه می آیند ، دوباره وصل می شوند یا حداقل سعی می کنند. اسپنسر برای یک قرار ملاقات مشخص حضور پیدا نمی کند ، و سه نفر دیگر می دانند که او در ماه های اخیر به طور فزاینده ای از دستش نرفته است. این الگویی است که بینندگان مسن آن را به خوبی می شناسند: یک نفر به طور طبیعی جدا از دایره محکم دبیرستان و دوستان زادگاه خود رشد می کند. بینندگان بچه ممکن است کاملاً درک نکنند یا باور داشته باشند که با BFF های کودکی خود برای همیشه بهترین دوست نخواهند بود ، اما Jumanji: سطح بعدی دلیل این امر را روشن می کند: این چهار نفر که در مناطق نامناسب کشور زندگی می کنند به دنبال مسیری متفاوت هستند. ، حرفی نزنy بسیار مشترک با یکدیگر است.
چندین نکته عمیق و نگران کننده در Jumanji وجود دارد: سطح بعدی
الکس وولف در Jumanji: سطح بعدی
در سطح فیلم ، این فیلم در مورد بازی های ویدئویی و جعل شخصیت های مشهور است ، اما Jumanji: سطح بعدی با کمال تعجب (و به طور مؤثر) تعدادی از حقایق روانشناختی را مورد بررسی قرار می دهد ، که اکثر آنها بچه ها فقط درک نمی کنند ، زیرا آنها به اندازه کافی طولانی زندگی نکرده اند ارتباط اسپنسر کاملاً افسرده است - احساس می کند زندگی اش به هیچ وجه نمی رود و به همین دلیل از دیدن دوستان موفق ترش خیلی شرمنده است. (این طرز فکر است که قبلاً باعث شده است که او با دوست دخترش ، مارتا شکاف یابد.) بسیاری از افراد بعد از دبیرستان ، این نوع بحران وجودی را تجربه می کنند ، این حس ندانستن چه کاری را باید انجام دهد یا کجا باید به آنجا برود و به دلیل آن احساس شکست کند. . به خصوص اعضای مخاطب حیرت انگیز ممکن است فکر کنند که اسپنسر احساس می کند قبلاً "اوج" یافته است - از این گذشته ، او هرگز به دنبال تجربه زندگی نخواهد بود که به زندگی مشترک یک بازی ویدیویی کشنده نزدیک باشد.
زمستان برای جومانجی فرا می رسد: سطح بعدی
روری مک کان در Jumanji: سطح بعدی
روری مک کان با ایفای نقش به عنوان شرور وحشتناک Jumanji به دنیای Jumanji می پیوندد: The Level Level ، یک پادشاه جنگجو با قدرت و قدرتمند به نام یورگن وحشیانه است. مک کان برای کارهایش در مورد Game of Thrones به عنوان همان تهدیدآمیز Sandor Clegane ، a.k.a "Hound" برای مخاطبان (و در درجه اول برای بزرگسالان مخاطب) قابل تشخیص است. در نهایت یورگن Brutal همه چیز دور از Hound نیست ، زیرا Jumanji: سطح بعدی شامل چند اشاره هوشمندانه به سریال عالی HBO در اواخر و عالی مک کان است. در اوایل فیلم ، یورگن با یک جفت کفتار عظیم و خونخوار همراه است. آنها بسیار پشمالو هستند و فوراً به عنوان آن حیوان وحشی خاص قابل تشخیص نیستند. آنها در واقع بیشتر شبیه سگ های بزرگ هستند ، یا به قول Thrones parlance ، دیورول ها. یورگن که گاهی اوقات با لباس خز پوشیده شده و در اطراف قلعه ای می پوشد ، به نظر می رسد که او به عنوان جان اسنو بازی می کند ، اما پس از آن ، فیلم به شخصیت قدیمی بازی Game of Thrones فریاد می زند. یورگن با هواپیمای دریایی با دکتر اسمولدر براوستون (دواین جانسون) به مرگ می رود. در یک لحظه ، Bravestone به یورگن پرید و هر دو را به زمین خورد. این دقیقاً همان روشی است که هاوند در جریان نبرد حماسی خود که منجر به کشته شدن هر دو نفر شد ، برادرش ، کوه ، پرید. Jumanji: سطح بعدی تاریک و پر از وحشت است.
جومانجی عربستان
Jumanji: بازیگران سطح بعدی
کودکان و نوجوانان گزینه های سرگرمی متنوعی را در اختیار دارند ، اما در پایان روز بیشتر آنها قصد دارند تماشای همان فیلم را خاموش کنند ، یک کلاسیک واقعی کاملاً دلسوز و مورد علاقه همه کودکان جهان در سال 2019: لارنس عربستان ، حماسه تاریخی سال 1962 درباره رهبر ارتش انگلیس TE لارنس که برنده جایزه اسکار بهترین فیلم شد. نه ، ما شوخی می کنیم - بچه ها امروز وارد لارنس عربستان نمی شوند ، و بچه ها در اولین بار در فیلم حضور نداشتند. با این حال ، این یک فیلم کلاسیک غیرقابل باور است ، و حداقل دو عنصر آن تبدیل به سنگ لمس های فرهنگی شدند: فیلمبردار پردرآمد فردی جوان ، عکس های زیبا از مناظر بیابانی ، و امتیاز متعجبانه موریس جارو. Jumanji: سطح بعدی صحنه های بیابانی بسیاری را نشان می دهد و این امکان را برای مراجعه بصری به لارنس عربستان در قالب یک عکس فوق العاده فراهم می کند. فیلمبرداران بالغ تر احتمالاً این استدلال ها را درک خواهند کرد ، به خصوص که نمره Jumanji بر روی آن با نقوش موسیقی تأکید می کند که به نمره لارنس اشاره نمی کنند. بچه های بسیار کمی در کره زمین هستند که لبخند می زنند و با این شوخی های بزرگ روبرو می شوند.
یک کومو دو لبه
Bebe Neuwirth
Jumanji: سطح بعدی برای بیشتر شخصیت هایش روی یک نت مثبت به پایان می رسد. به عنوان مثال ، اسپنسر و مارتا دوباره عاشقانه خود را دوباره تنظیم کرده اند ، در حالی که پدربزرگ ادی تصمیم دارد 15 سال قبل بازنشستگی اجباری خود را به دست آورد و به دیدار نورا ، شامگاهی که رستوران را جایگزین رستوران کرده بود ، جایگزین رستوران کند. نورا از او استقبال می کند و به گرمی از او استقبال می کند ، و چه کسی باید باشد جز خاله نورا از اولین فیلم جومانجی از سال 1995؟ Bebe Neuwirth با نقش آفرینی نقش خود را نشان می دهد که ظاهراً شخصیت وی از اجرای یک تختخواب و صبحانه به سمت یک سرویس غذاخوری در شهر کوچک نقل مکان کرد.
نورا به ادی اشاره می کند که مدیرش کناره گیری کرده و این کار را به او پیشنهاد می کند. این لحظه شیرین رستگاری برای مردی است که با بی قراری و احساس بی فایده ای روبرو شده است ، اما پس از آن باید با عمل به روشی که اکثر بزرگسالان آن را بسیار غیرحرفه ای می نامند برود و خراب کند - ادی چشم های اتاق خواب خود را چشمک می زند و زوزه می زند. به نورا ، که از چند ثانیه قبل ، رئیس خود است. او از معاشقه استقبال می کند ، اما هنوز هم برای تماشاگران ناخوشایند است. اضافه کردن به عجیب این است که ادی بدیهی است که در نی قرار دارد که شبیه دختر او هستند. نویرته شباهت چشمگیری به مارین هینک بازیگر زن دختر خود در این فیلم دارد.
آنچه به عنوان داستان دو کودک ، دو بزرگسال و یک بازی بسیار غوطه ور شروع شده است ، اکنون به حماسه بسیار پیچیده تری تبدیل شده است - به ویژه هنگامی که شما با در نظر گرفتن واقعیت های متناوب چندگانه که توسط دورهای مختلف Jumanji ایجاد شده اند - فکر می کنید و ما شما را سرزنش نمی کنیم. اگر کاملاً مطمئن نیستید که چگونه همه اینها در کنار هم قرار گرفته اند. در حالی که همه راه را به ابتدای داستان می گوییم ، ادامه دهید و تمام شاخه های پر پیچ و خم ماجراجویی و دوستی را در واقعیت های شکسته فیلم های Jumanji با هم پیوند بزنیم و به هم پیوند بزنیم.
اولین قربانیان جومانجی
صحنه از Jumanji
Jumanji اصلی با صحنه ای در سال 1869 افتتاح می شود ، که دو برادر به نام های Caleb و Benjamin در حال دفن جعبه چوبی بزرگ در جنگل های Brantford ، New Hampshire در مردگان شب هستند. هنگامی که آنها شروع به پر کردن سوراخ در اطراف جعبه می کنند ، بنیامین وارد می شود ، و طبل های قبیله شروع به ضرب و شتم می کنند ، ظاهراً از خود صندوق می آید. "این بعد از من است!" بنیامین با وحشت فریاد می زند و راه خود را از سوراخ بیرون می کشد. او تلاش می کند که فرار کند ، اما Caleb او را متوقف می کند و اصرار دارد که آنها باید قبل از عزیمت ، جعبه دفن جعبه را تمام کنند. هنگامی که بنیامین نگران این است که چه اتفاقی می افتد اگر روزی کسی آن را گشود ، Caleb با طمع گفت: "خدا به روح او رحم کند".
این اولین نگاهی است که ما از بازی تخته Jumanji به دست آورده ایم. ما هرگز چیزی بیشتر در مورد جایی که ممکن است از آنجا به دست بیاموزیم نمی آموزیم ، اگرچه براساس روشی که برادران در حال انجام آن هستند ، بعید به نظر می رسد که آنها آن را ایجاد کرده اند. به نظر می رسد بیشتر محتمل است که ، مانند دیگر شخصیت های بعدی فیلم ، Caleb و Benjamin به طور اتفاقی روی این بازی اتفاق افتادند و فقط پس از شروع بازی ، فقط درباره قدرت جادویی و ریسک های کشنده آن اطلاعات کسب کردند. درمورد اینکه چه کسی جممانجی را ساخته و چرا ، فیلم ها هرگز به ما نمی گویند.
Jumanji بازیکنان جدیدی پیدا می کند
صحنه از Jumanji
در سال 1969 ، یک قرن پس از اینکه Caleb و Benjamin کی جعبه طبل را در جنگل دفن کردند ، پسر جوانی به نام آلن پاریش در حالی که در یک سایت ساخت و ساز در برانتفورد سرگردان است درام را می شنود. به نظر می رسد آلن به جای اینکه از فریب طبل های مرموز فرار کند ، نشان می دهد که طبل های بازی دارای نوعی خاصیت آژیر هستند و بازیکنان را به عذاب ناخواسته خود می کشانند. آلن یک بازی به نام "Jumanji" را پیدا می کند که در محل دفن شده است ، آن را به خانه می آورد و دوست خود سارا ویتل را متقاعد می کند که بازی کند.
پس از اینکه سارا نوبت خود را گرفت ، آنها تصمیم می گیرند که بازی را متوقف کنند ، بدون این که کلمات عجیب و غریب و صداهایی که از بازی ناشی می شوند ، برطرف نشوند. اما قبل از اینکه آنها بتوانند تخته را کنار بگذارند ، آلن تاس را رها می کند و از اینکه "بازی فکر می کند که [او] نورد شده است ، نگران است. زودتر سارا حیرت زده تکرار نکرد ، "بازی فکر می کند؟" از آلن وارد بازی می شود ، جایی که باید منتظر بماند تا یک بازیکن پنج یا هشت نفر را بچرخاند. این اولین پیشنهادی است که بازی ممکن است ذهن خود را داشته باشد - ایده ای که همیشه به آن اشاره می شود ، اما هرگز به طور کامل مورد بررسی قرار نمی گیرد. با این حال ، به جای ادامه بازی تا زمانی که او نتواند آلن را از بازی خارج کند ، یک سارا وحشت زده از خانه پاریش فرار می کند و توسط خفاش هایی که به نوبه خود آزاد شدند ، تعقیب شد.
بازی متوقف شده است
صحنه از Jumanji
در طول سالهای بین 1969 تا 1995 ، آلن در جنگلهای جومانجی بزرگ می شود ، جایی که او بی رحمانه توسط شکارچی بازی بزرگ ون پالت شکار می شود. در مقابل همه شانس ها ، آلن موفق به زنده ماندن ، لباس های خود را از برگ و تاک بافی می کند و ترفندهایی را برای فرار از خطرناک ترین موجودات ژومانجی می آموزد. او در یک سن پیری می کند ، اما به واسطه عدم تماس با انسان های دیگر ، هرگز در دوران نوجوانی گذشته رشد ذهنی نمی کند.
بازگشت در برانتفورد ، سارا در سال 1969 به عنوان تنها شاهد ناپدید شدن آلن ، که او سعی دارد توضیح دهد ، باقی مانده است ، اما می یابد که هیچ کس او را باور ندارد. با رسیدن به بزرگسالی ، او برای کمک به فرآیند آنچه که در کودکی تجربه کرد ، به درمان خود کمک می کند ، که به اعتقاد وی توهم ها بود. سرانجام ، سارا شروع به مشاغل خارج از خانه خود به عنوان روانی به نام خانم سرنا می کند و شخصیت جدید خود را در آغوش می گیرد و سعی می کند تا خاطر کسی را که دوست داشت پشت سر بگذارد.
در همین حال ، جودی و پیتر شفرد در اواسط دهه 80 متولد می شوند. والدین آنها در اوایل سال 1995 در طی یک اسکی در کانادا در تصادف رانندگی جان خود را از دست می دهند ، پس از آن پیتر صحبت را متوقف می کند و جودی با گفتن دروغ های پیچیده ، کنار می آید. آنها متعاقباً با عمه نورا ، که عمارت قدیمی پاریش در نیوهمپشایر را اری می کنند ، درگیر می شوند.
ژومانجی دو بازیکن دیگر به دست می آورد
صحنه از Jumanji
دو روز پس از رفتن به خانه پاریش ، جودی و پیتر بازی تخته Jumanji را در اتاق زیر شیروانی می بینند و شروع به بازی می کنند ، با توجه به اینکه دو قطعه از قبل روی تخته پس از پیدا کردن آنها نمی توانند آنها را حرکت دهند ، نادیده می گیرند. با این حال ، هنگامی که پیتر پنج نفر را می چرخاند ، آلن سرانجام از بازی آزاد می شود و به عنوان یک مرد بالغ به خانه کودکی خود باز می گردد. بعد از اینکه آلن فهمید که جودی و پیتر بازی را که او و سارا در سال 1969 رها کردند دوباره شروع کرده اند ، می فهمد که آنها نمی توانند بازی را بدون سارا ادامه دهند.
آلن ، جودی و پیتر به خانه كودكی سارا می روند و در آنجا می یابند كه او نقش "خانم سرنا" را بازی می كند و تمام تلاش خود را می كند تا خودش را متقاعد كند كه بازی خود را در سال 1969 Jumanji هرگز اتفاق نیفتاد.هنگامی که سارا متوجه شد که آلن کیست ، وی از اصرار خودداری کرد و اصرار داشت که دیگر نمی تواند مجروح آن تجربه باشد. اما آلن مصمم است که بازی را به پایان برساند و اوضاع را به حالت عادی برگرداند پس از سالهایی که در جنگل به دام افتاده بود ، سارا را فریب داد. این چهار بازیکن همچنان به نوبت خود ادامه می دهند که به طور فزاینده ای مشکل تر می شوند زیرا Jumanji همه نوع موجودات و خطرات را به خانه Parrish رها می کند.
ضرب و شتم بازی
صحنه از Jumanji
بعد از اینکه سرانجام به Jumanji پایان یافت و نام آن را گفت ، "عواقب هیجان انگیز بازی" طبق دستورالعمل های وعده ناپدید می شوند. از آنجا که این بازی در سال 1969 آغاز شد و هر آنچه که در پی داشت "نتیجه مهیج" بود ، آلن و سارا وقتی شروع به بازی کردند ، دوباره به کودک باز می گردند ، یک بار دیگر بچه می شوند ، اگرچه هنوز خاطرات بزرگسالی آنها باقی مانده است. از طرف دیگر جودی و پیتر اصلاً در نسخه بازنشانی بازی وجود ندارند ، زیرا این امر به قبل از تولد برمی گردد.
نسخه های جوان آلن و سارا در سال 1969 بازی را در یک رودخانه پرتاب می کنند ، با آجر وزن می کردند تا دیگر کسی آن را پیدا نکند. سپس آنها بزرگ می شوند و ازدواج می كنند و انتظار دارند كه فرزند اولشان تا كریسمس 1994 ادامه داشته باشد. تا آن زمان آلن شركت پدر را به عهده گرفت و جودی و پدر پیتر ، جیم را استخدام كرد تا برای او بیایند. آلن و سارا ناراحت هستند تا بالاخره جودی و پیتر را دوباره در مهمانی کریسمس خود ببینند ، هرچند که البته بچه ها هیچ خاطره ای از این دو نفر ندارند ، زیرا در این واقعیت ، آنها هرگز بازی را با هم بازی نکردند. در طول مهمانی ، جیم خاطرنشان می کند که او و همسرش در حال تعطیلات اسکی در کانادا هستند ، اما آلن و سارا اصرار دارند که او بلافاصله آغاز شود ، از این تصادف که منجر به کشته شدن آنها شود جلوگیری می کند.
بازی های دیگری نیز در آنجا وجود دارد
صحنه از Zathura: A Adventure Adventure
اگرچه آنها در هیچ یک از فیلم های Jumanji ذکر نشده اند ، اما Zathura: A Adventure Space در سال 2005 تأیید کرد که در حقیقت بازی های نیمه حساس و کاملاً غریب هم در آنجا وجود دارد. بازاریابی برای Zathura آن را به عنوان Spin-off Jumanji تبلیغ کرد (تریلر آنرا "ماجراجویی جدید از دنیای Jumanji" اعلام کرد) ، اگرچه این فیلم هرگز با وجود اینکه ظاهراً در همان جهان اتفاق می افتد هیچ اشاره ای به سلف خود نمی کند. و هر دو مبتنی بر كتابهای كودك توسط همان نویسنده ، كریس ون آلسبورگ بودند). Zathura همچنین شامل گروهی از بچه ها است كه می توانند یك بازی را بازی كنند كه آنها را به دنیای عجیب و غریب خود جلب می كند ، این بار با حمل یك سه نفر از خواهران و برادران (از جمله جوش هاتچرسون جوان و كریستن استوارت) به فضای بیرونی ، جایی كه با یک فضانورد مفید روبرو می شوند.
همانطور که در Jumanji ، بچه ها و فضانوردان مجبورند با تلاش خود برای پایان دادن به بازی ، از طریق موانع فزاینده ای چالش برانگیز را بجنگند ، اگرچه این بار خطرات شامل بیگانگان ، روبات ها و سایر خطرات علمی تخیلی به جای موجودات جنگل است. مانند Jumanji ، هر زمان بچه ها بازی را کامل کنند ، همه چیز به حالت عادی باز می گردد ، اگرچه این بار واقعیت متناوب چند دهه ای برای مقابله با آن وجود ندارد. با این حال ، هرگز به Jumanji به صراحت در Zathura ذکر نمی شود ، و Zathura هرگز در Jumanji ذکر نمی شود ، بنابراین اگرچه این فیلم حاکی از وجود بازی های شبه جومانجی بیشتر است ، اما خود فیلم ها هرگز از این فرصت استفاده نکرده اند که همه آنها را به هم گره بزنند.
Jumanji تکامل می یابد
صحنه از Jumanji: به جنگل خوش آمدید
Jumanji: خوش آمدید به جنگل با مردی که یک بازی تخته ای را در سال 1996 در یک ساحل نیوهمپشایر پیدا کرده و آن را به خانه می آورد - که می بینیم خانه قدیمی پاریش است - به فرزند نوجوان خود ، الکس. 30 سال طول کشید ، اما مانند تلاش بنیامین و کالب برای مخفی کردن بازی در سال 1869 ، ظاهراً راه حل آلن و سارا برای اتصال آجر به بازی و ریختن آن به رودخانه به اندازه کافی مناسب نبودند تا آن را به طور دائم از دسترس دور نگه دارند. Jumanji بازی است که به نظر می رسد همیشه راهی برای بازی پیدا می کند.
با این حال ، الکس در یک بازی تخته بی علاقه است و ترجیح می دهد بازی های ویدئویی انجام دهد. با توجه به اینکه الکس در خواب است ، حاضر نیست از تحول در سلیقه های نوجوان خنثی شود ، این بازی به یک کنسول بازی و کارتریج بازی تبدیل می شود. وقتی او از خواب بیدار می شود ، به جای اینکه به یک بازی احتیاط کند که می تواند اشکال را به طور مستقل تغییر دهد ، الکس بازی را انجام می دهد ، و به داخل کشیده می شود. همانطور که بعداً فهمیدیم ، این بلافاصله پس از انتخاب یک کاراکتر اتفاق می افتد ، نه بعد از تصمیم در بازی بدشانس مانند فیلم اول. این امر به نظر می رسد که انگار Jumanji با گذشت زمان مشتاق ادعای قربانیان شده است ، و قوانین متناسب با اهداف خود را تغییر داده است.
الکس 20 سال آینده را درون بازی می گذراند ، و مانند ناپدید شدن آلن قبل از او ، این شهر به بازی ناپاک مشکوک است. در برخی مقطع ، خانواده الکس برخی از وسایل الکس را به دبیرستان اهدا می کنند و بازی در زیرزمین مدرسه پیچیده می شود.
جومانجی مدرن
صحنه از Jumanji: به جنگل خوش آمدید
20 سال پس از ناپدید شدن آلکس به Jumanji ، چهار نوجوان برانتفورد به نام های اسپنسر ، مارتا ، یخچال و بیتانی در حالی که در بازداشت در زیرزمین دبیرستان در سال 2016 بازداشت شده بودند وارد بازی ویدیویی شدند. در داخل بازی ، کیds دیگر شبیه به خود نیستند ، اما مانند آواتارهای بازی ویدیویی که برای نمایش آنها انتخاب کرده اند. آنها برای بازگشت به دنیای واقعی باید بازی را انجام دهند و در نهایت این بازی را شکست دهند. به سرعت آشکار می شود که قوانین فیلم Jumanji از زمان فیلم اول به طور قابل توجهی تغییر کرده است ، با رول های ساده تاس که جودی ، پیتر ، آلن و سارا حرکت کردند و با یک تعداد محدود زندگی ، نقاط قوت و ضعف فردی و کلی جایگزین شدند. داستان داستانی که اکنون بازی دنبال شده است.
در حین بازی ، نوجوانان با الکس (به عنوان آواتار خود) دیدار می کنند ، که در خانه جنگلی که آلن پریش در طول سال های خود ساخته بود ، درگیر بازی شده اند. الکس فکر می کند تنها چهار ماه از زمان دریافت این بازی در سال 1996 نگذشته است. پنج نفر از آنها با هم کار می کنند تا از سطح فزاینده ای چالش برانگیز این بازی صعود کنند ، که هنوز شبیه نسخه بازی تخته در تنظیمات جنگل خود و در غیر بازیکنان شرور است. شخصیت ون پالت پس از ضرب و شتم بازی و فریاد زدن "Jumanji" ، این 5 بازیکن هر کدام به نقاطی باز می شوند که وارد بازی شده اند ، الکس به 1996 و چهار نفر دیگر در سال 2016 بازداشت شدند.
زندگی بعد از جومانجی
صحنه از Jumanji: به جنگل خوش آمدید
یخچال و فریزر ، بتانی ، اسپنسر و مارتا به یاد آوردن وقت خود در Jumanji تغییر قابل توجهی در نحوه کار بازی تخته در فیلم اصلی است که کلیه چیزها را به سال 1969 بازنشانی می کند ، وقتی اولین بازیکنان آن بازی خود را آغاز کردند. در حالی که جودی و پیتر بدون هیچ آگاهی از بازی بزرگ شدند (از آنجا که بعد از تنظیم مجدد متولد شدند) ، اسپنسر ، مارتا ، یخچال و بیتانی همه چیز را به خاطر می آورند ، علی رغم اینکه الکس قبل از به دنیا آمدن از این بازی و در نتیجه دنیای اطراف خود را تغییر می دهد. . هیچ توضیحی برای چنین تغییر اساسی در مکانیک Jumanji داده نشده است ، بنابراین ما باید تصور کنیم که این فقط نمونه دیگری از تغییر ماهیت بازی است.
بعد از بازگشت الکس به 1996 ، او با خاطرات خود از بازی دست نخورده بزرگ می شود ، ازدواج می کند و بچه هایی دارد. وی پس از دختری که جان خود را در این بازی نجات داده است ، بزرگترین دختر خود را بتانی نامگذاری می کند و والدین وی همچنان در خانه پاریش سابق زندگی می کنند. پس از خروج از بازی در سال 2016 ، نوجوانان با الکس بالغ ملاقات می کنند ، که هیجان زده است تا در نهایت چهره واقعی (غیر آواتار) آنها را ببیند. آنها بعداً بازی را با سر و صدا کردن توپ توپ بولینگ از بین می برند.
با این حال ، مدتی پس از ترک دوستانش ، اسپنسر قطعات شکسته بازی را بازیابی می کند و آن را نگه می دارد ، در صورت ضروری. این نوجوانان در تمام دوران بقیه دبیرستان ها نزدیک هستند و به کالج می روند ، اما اسپنسر شروع به شک و تردید قابل توجهی می کند و از گروه کنار می رود. اسپنسر قبل از دیدار با دوستانش برای برانکارد هنگام استراحت از دانشگاه در سال 2019 ، سعی در اصلاح بازی دارد تا بتواند دوباره به عنوان آواتار خود از فیلم اول بازی کند ، امیدوار است که این امر به احیای اعتماد به نفس او کمک کند. متأسفانه بازی خراب است و اسپنسر درون آن به دام می افتد. دوستان وی به جستجوی او می روند و به خانه او می روند - به جز بیتانی ، که برای پیدا کردن الکس بزرگسالی می رود و از او کمک می خواهد.
تاریخچه میلو و ادی
صحنه از Jumanji: سطح بعدی
در حالی که این چهار نوجوان حداقل می فهمند چه چیزی در Jumanji وارد می شوند: The Level Level که سه سال قبل بازی را پشت سر گذاشته و مورد ضرب و شتم قرار داده است ، پدربزرگ اسپنسر ادی و بهترین دوست سابقش Milo Walker ناخواسته به همراه آنها کشیده می شوند. بدون هیچ تصوری از دنیایی که تازه وارد شده اند. قبل از اینکه Milo بدون رضایت ادی آن را بند ، ادی و میلو با هم یک غذا درست کردند ، و اختلاف بین این دو را برانگیختند. در همان صبح که دوستان اسپنسر وارد خانه او شدند و به دنبال او رفتند ، میلو در خانه ادی ، مصمم برای ایجاد اصلاحات حاضر شد.
در ابتدا ، ادی می خواهد هیچ ارتباطی با Milo نداشته باشد ، و در ابتدا ، آنها فقط دائما مشاجره می کنند. اما سرانجام ، این دو مجبور می شوند با صادقانه با هم صحبت کنند و درباره دلهره و انگیزه میلو برای حضور در آستان ادی آن روز صبح صحبت کنند. میلو فاش می کند که اخیراً تشخیص پزشکی پایانی را دریافت کرده است و می خواهد قبل از مرگ او رابطه شکستگی خود با ادی را بهبود ببخشد. در نهایت تصمیم گرفتند که دوستی آنها از اختلاف نظرشان در مورد غذاخوری مهمتر است ، ادی را به دلیل فشار آوردن او به بازنشستگی ، میلو را ببخشید و دو شریک تجاری سابق بازی را با شرایط خوب به پایان می رسانند.
درباره این سایت